那时花开

12月的下午很冷，有细细的雨，可能是太细的缘故，看上去像雾。在宿舍里一口气看了三部电影，《那时花开》是最后一部。看之前没有任何的心理准备，看后既然也没有任何的感觉。只是关掉电脑的一霎那，那个点烟的镜头突然闪过，一下子那么多那么多的记忆突然涌来，应接不暇，莫名的失落紧紧地抓住我。其实影片的情节已无关紧要，甚至于我固执的认为，我们就该在戏落幕的那一刻就把影片的故事忘掉。我们需要的只是一种情绪，每个人都可以从电影中读出你自己的青春岁月，就算是一种纪念吧。只是就像影片中亦真亦幻的感觉一样，回忆已经不真实了。“看电影的人被自己看了，像一个悠长等待的结果是时间未曾流逝，而成长的结果是忘记了提问的回答，然后是回忆比幻想还不真实，电影比爱情更忠于我们，生活是无法被记录的，但可以被歌唱，我们要歌唱了，请继续看，谢谢”这就是高晓松要说的吗，或者是我像对自己说的呢，或者你也有同感呢，我不知道。

一边看着《那时花开》。刚看着开头，就有了沧桑 的感觉。
我一直说我不相信友情，也不相信爱情。但是一直以来，我都觉得至少还有希望。即使有误会，即使有出卖，即使我不相信。
但是我总会幻想，有这样一个人，淡淡的，给我安全感。
我是一个没有安全感的孩子。大家都不明白为什么会这样。有个哥哥问过我，你有爱你的爸爸妈妈，有一个完整的家庭，为什么你还那么没有安全感。
我也不知道。我总觉得世界上没了我又如何？总不过是少了个人，却影响不了这个世界。
说不清楚是什么改变了我的世界观，总不是一刻的改变吧，总觉得很悲哀。但是自己是否纯真过呢》慢慢的，就这么过来了。
接着看《那时花开》。想想很好笑，就这样呆着，说不定我也会像欢子一样，找一个陌生的电话打过去，说着不着边际的话。
然后会与那个人见面吗？我想，不会吧。
煎熬，悲哀。那样的颓废，很奇怪的感觉。
什么是朋友？什么是爱情。没有见过面，真的会爱上谁吗？

——他会来的，会来的。

——《三个郁闷的家伙》陪了本，我现在改行开出租了。

一个女孩和两个男孩的故事，等于三个人的寂寞。
影片里出现了生日。我的生日也快到了。
影片依然没有头绪，我继续写我的东西。
不想说什么了。把两个人绑在一起，就真的能在一起吗？
海边，潮起潮落，恶作剧，却很美好。
想写一个新的广播剧，因为有了灵感。
可惜写不出什么东西。提笔的时候思绪总是很乱。
柜子里还有一瓶酒。我只喝白酒，因为啤酒喝不醉人，还没醉就饱了。

——那条船是来接我的。

——你美吗？你寂寞吗？你还想他们吗？

是的，我还想他们。
我的大学，也有很多事情是值得用笔写下来的。可惜了，想写的时候，总是波澜不惊的时候。没有了当时那种刻骨铭心。
我不知道自己想说什么，就这样想到什么，就都用键盘敲出来。
欢子很美好，可我不。
给我一个在一起的理由。给我一个在一起的机会。
为什么要认识那么多人，为什么认识以后又要假装不认识。对着镜头，笑的眼泪都出来。然后大家都假装很快乐。
欢子，有多少青春可供挥霍。
我，又有多少青春值得珍惜？
很多。很多的爱，一瞬间就没有了。或者自己也没有发现吧。
很多誓言，算不得数的。

——你为什么永远都没实话呢？

——我们三个人在一起，挺快乐的。

不想再写了。不知所云的东西，打发的居然是看电影的无聊。

——我爱你。

等待的日子是漫长的。
仅此而已。

女生楼，不让男生进。

1。这个电影比我想象中好很多

   我原先以为这是一个无病呻吟的，矫情做作的片子
   但事实上这个电影很有趣，也很有内容



   做作的不过分


2。浪漫和滑稽只有一线之隔。。。

   浪漫是个很难拍的东西
   有一点不入眼的东西，就会让人觉得很滑稽

   这个电影，滑稽的不过分


3。塑料人显然是一个符号
   我看到很多人喜欢这个符号--觉得寓意丰富。。。
  
   而我觉得，塑料人只是代表“其他人”而已
   青春是唯我独尊的
   除了我们所爱的人---“其他人”是那么的没有特点和没有意义---

   所以电影里很多配角都只有画外音而已

   我们是那么的不在乎其他人的存在
   ---以至于非要把这一点着重的表达出来不可---

   但是，尽管如此，我真的不喜欢塑料人这个道具
   因为塑料人实在是不好看


4。这个剪辑到剪辑师手软的电影。。。究竟讲了个什么事呢？---
   其实很简单，

   高晓松想讲的就是---这就是青春

   那个爱情大于一切的青春

   那个为了浪漫的名义可以轻率的去死的青春年代

   那个这一刻的感觉大于一切的青春

   那个没有吃喝拉撒睡这种恶俗事务的青春。。。

   世界的一切就是3人相互纠缠的一生。。。

   残酷也是一种爽。。。。。。。


   呵呵

   故事，是不真实的，也没必要去较真
   （相信晓松也没有想过去跟观众解释“他们为何会如此守约”这样的问题）


   但是这种感觉却是真实的

   这是我们曾经真实的冲动


   要不叫“青春祭歌”呢


5。总体上觉得，这个故事的背景是中国的话，感觉上稍有那么点不对路

   因为就中国的大环境来讲
   还没有浪漫到这个程度的气氛和土壤

   所以，稍微有点别扭

   以前这么个浪漫法的，似乎只有法国片里有
   所以我个人暂时还一下子不太适应

   最不合时宜的---恐怕不是草地里的小床和海边party
   而是目前的中国哪个大学也不会开明到让学生作这样胡闹的毕业论文---还得到教授的支持
   要不说中国没土壤呢


6。第一个镜头老狼的歌就极好

   影片一开始的默片风格，一下就抓住了我

   然后是夏雨称体重---给人1角钱---那人很诚信的说“找不开”
   ---开始有趣了

   然后是有求必应卡，呵呵

   然后是“三个郁闷的家伙”----哈哈。。。很逗啊
   ---因为名为“三个郁闷的家伙”的玩偶只有两个
   （郁闷这个词真是百搭啊！）

   。。。

   好玩的地方好像还有几个


7。那个在海边挖坟坑的老家伙很讨厌

   太做了


8。“为什么那天你让我吻你”的那个男孩更讨厌

   看得我一身疙瘩

   太做了太做了太做了太做了



9。开头和结尾的火柴我极不喜欢-----------好像喜欢的人还不少

   原因是点燃后被放大无数倍的疙里疙瘩的火柴头---模样实在恶心


10。我想结尾的意思，应该是周迅死了，而厦雨没死吧

   这样比较有意思

   周迅死之前有点小感动

   除此之外不是很能投入


11。想想。。。周迅凭什么让两个小伙这么为她折腾呢？。。。

    但是周迅的个人感觉非常是这个意思

    简直是量身定做
    
      
12。电影里面一提到假面舞会

    我就知道里面有隐喻

    所以本能的很反感

    而这个电影里出现了N次。。。

    最反感的是第一次

    就是田震做梦梦到了假面舞会
 
    我大胆的说一句，这是不可能的

    假面舞会没有流行到这个程度

    还是那句---中国没有这个土壤

  昨天看了这部电影，其实主要是冲着朴树，夏雨，周迅和导演高晓松去看的。

  关于片子的情节，我看不懂，所以也没办法叙述。有时候看电影也许不是看电影本身，而是看自己的生活。 支离破碎的片段，过程当中掉进了回忆的漩涡，不禁泪流满面。

  欢子的家在山脚下的原野，有棵挂满娃娃糖果风铃的大树。他们的梦想是去乡下教书，张扬会说十七种语言的我爱你，他们用摄像机记录他们的梦与青春，高举说他们要沿着长城一直走，能走多远走多远，然后在那儿露营。三人行的日子，周一至周五欢子是张扬的，周六是高举的。他们跳舞，关于假面舞会，认识的不认识的，直到人群不知不觉散去，散落一地面具...

  后来他们毕业，分开，发誓以后不再见，发誓以后谁都不认识谁。也许青春就是疯狂的，荒唐的吧。张扬再没离开过欢子出走的地方——那张卡片，五十年有效。高举和欢子相遇，最后准备一起自杀。

  很多片段。很多奇幻。很多假人。假人也许代表那些无关的人吧。就像高举问欢子“如果我没死，你怎么办？”欢子说，“去找张扬。反正这世界我只有你们两个。”青春，一切我不爱的都与我无关。

  最后的场景，高举张扬在火车站台上见面，张扬问高举去哪，高举说：“地狱，你呢？”张扬回答“天堂。”

  高举，欢子，张扬，最终谁死了，我不知道，也许这就是高晓松特意安排的吧，关于结局，也没有必要知道。

  当火柴点燃，想起朴树的《那些花儿》，“他们都老了吧，他们在哪里呀，我们就这样，各自奔天涯。。。”

  想起我们分别的时候，谁都没有互相送别，也许就是因为害怕分别的场景吧。她们说君子之交淡如水。我们还常常想着10年以后会不会在见到，呵呵，三个国家，想想，真的很有意思。

  又想起那时候听的一些歌，一些校园民谣。记得给他听《同桌的你》。他说，小时候觉得这歌特傻，现在听，感触颇多。怀念他的给人无比安全感自行车，听说丢了，但还好记忆没丢。

还有朴树的《我去2000》。去迷笛之前，在豆瓣上跟我年龄一样的朋友说她跟一般人都有代沟。我说我也是。她说她听朴树，听张楚，听老狼，我也是。而且我们一致认为《我去2000》《恋恋风尘》《孤独的人是可耻的》最好。真的说不好，总是感觉开始的时候音乐比后来真诚，或者更质朴。不知是心理作用还是不够宽容，不能接受变化。有时听歌和交朋友一样，只能在某种特定的场合，特定的时间，特定的心情之下会喜欢。

 对于曾经的怀念，就让它们尘封在记忆中吧，当看到某个人，遇到某些事，梦到某个瞬间，只要我们还记得，然后微笑或是流泪，其他的不必奢求。祝所有我爱的和爱我的幸福...

    又看了一次电影《那时花开》，感受的不是电影里的情节，而是原先在看这部电影的场景。一切好像又回到了过去，回到了几个人一起在新街口的小音像店淘碟子那阵子。原先想看的电影大多在面儿上找不到，很多获奖的作品都没有上映，正版碟子很难找到。
    那阵子我们经常到那家小店儿去，老板都混熟了。于是可以直接进后院淘，后院就是北京的老宅子，不到8平的房子，夏天倍儿潮，碟子有的都蹿了绿毛。老板说他经常到北影厂去偷“内部片儿”。那种碟子一般都用黄色的牛皮纸包着，上面还有“内部资料”的字儿。我们经常被这些字儿所吸引，后来才知道都他妈盗版商自己个儿印的。不过，那时也接触了《安阳婴儿》《小武》《西西里美丽的传说》这类在市面儿上见不到的好片儿。 当时我们还很磕，非艺术片儿不看。大片儿都是学校组织去看的什么《风语者》《珍珠港》，那时我们都说那些玩意儿就他妈一糟粕。现在想想，就是谁看过什么禁片儿谁就牛Ｂ，完全的虚荣心。
　　有时看电影会有学习剧中人的欲望，记得那时一帮人聚在一起看贾宏声的《昨天》，觉得那人把帅都搁车上了，推帅了！那时几个朋友都开始飞叶子，我不敢，怕上瘾，他们就说我怂。我继续磕，磕电影，磕音乐，磕画画。后来很少跟他们在一起，有的人已经没有音讯，有的去了外国，有的和我一样上了学。
　　《那时花开》也是那时买的“内部片儿”。就是因为喜欢朴树和周迅才买来看，第一次看看不懂，压根儿不知道那是什么意思。只觉得那样拍片儿绝对有感觉，不知怎么着，后来自己写的那些东西里也有了这部电影的影子。当然我的那部片子因为很多原因而没有拍成，仅仅五个分镜彻底夭折了。

    看那时花开，好象打开了回忆的黑匣子，拼命地记起了那些年少时反复无常的忧伤。

    其实这并不算是一部很好的片子，然而当我们完全以宽容的态度来看这部高晓松半自传性质的电影时，真的有一些欣慰。

  开片不久，就出现了高晓松在全剧中非常热衷的一种道具——塑料人。城市里有这样一群人，他们永远不会融入别人的世界，于是就注定了灵魂一辈子孤单。我想这就是他投注热情想要表达的东西。

    我很喜欢那个火柴点亮烟头时的特写，在黑暗中晕出一片红色的阴影；很喜欢他们一群人在海边度过的一个夜晚。黑暗掩盖掉了远处的不完美。每个人表现出来的疯狂叫人以为是世界尽头。

   周迅不停地跳舞，摄影师追悼爱情，有人念起《罗密欧与朱丽叶》，有人一晚上在沙滩上一直重复挖坑的动作。而夏雨，坐在桌旁，点燃蜡烛，吹灭，再点燃，再吹灭，自得其乐。这场戏几乎把每个人经历过的青春冲动凝固在一瞬，我完全可以感觉自己血管里无可救药迸发出来的声音。这一场仲夏夜的旧梦，权当是对于无可奈何花落去的来日时所做的弥补。

  满树的布娃娃和糖果，风铃挂满树梢，一个荒野的家，这是我们年少时做过的梦，或者也是高晓松青春无悔里的一个旧日幻想。当他借夏雨口说出校园里的摇滚青年是一群花痴的时候这一切已经足够形成一种过去式，不知他是否还会想起，那时的“青铜器”乐队，这一路走来，也曾晃晃悠悠，支离破碎。

这个片子要趁年轻看。
可以想象，如果我早几年看到它，一定会三呼万岁，五星力荐。可是上研后，内忧外患之下，对“青春”这样的字眼十分过敏，审美疲劳，就好像每次治病都用青霉素，不会犯错，不会要命，但生理和心理都有微微不爽的抗药性。我已经有点烦躁，把青春当成一罐万能的理由。
所以，其实我很想装酷，甩个三星。
但是，里面很多很棒的细节，我很爱，比如开头的默片和布置在田野里的床和房间。

“青春”大抵就是一种自残自愈的病吧，年轻的时候，趋之若鹜，过了一个年纪，嗤之以鼻。小时候，天天想着从机器猫的口袋里淘宝，长大了，这些把戏都成了笑柄，还嫌不高级。
我就是不太清楚，青春它到底是真实存在的一条路，还只是一块无人接近过的路牌，那些所谓的青春的伤疤和痛楚，到底是一扇必须打破的窗子，还只是一朵遮瑕的窗花。
青春啊，它到底是个实体，还是个虚词？

高考完的暑假，我唱《那些花儿》，以为我们那群人就是歌词里的花儿，而我会变成最忧伤的歌唱者。现在，我很想变得优雅，变得深刻，同时在不出卖太多底线的条件下，变得很有钱。于是，我不能太喜欢“青春”，因为青春有瘾，青春是伤，它有最充分的解释力，也是最不必要的妄想症。所以我要学会远离它，远离它浑身沾满的疑问、疯癫和冒险，再也不起誓言。
青春应该很贪婪，但青春的人不生贪念。