川岛芳子（国语版）

“我本是男儿郎，又不是女娇娥” “我是日本人，不是中国人” ——即视感

喜欢她跳舞那条黑裙子。 黑色高跟鞋，线条优美的小腿真好看

勾引婉容那一段好攻……

私心觉得刘德华那个角色可以更好的

哪里是她的家乡？

哪里都不是，她没有家乡。 剪掉头发，开枪自伤，结扎不孕。

“你没有钱，没有贞操，没有地位，没有关系，没有后台，你有什么？” 她有野心，勇气，果决的个性，以及美貌和智慧。

临刑前的笑，她笑她荒凉又可笑的一生吧

她说：“我要做轰轰烈烈的女人” 不管怎样，她做到了。

读中学的时候，我就看过李碧华的原著，写的非常好。那种如泣如诉又波澜壮阔的历史画卷中的女人形象，跃然纸上。很早我就想重新改编它，因为它具备非常好的戏剧基础和感受，从视角到人物，都具有良好的基础。 最近几年，由于此类题材不讨好，兼有美化汉奸嫌疑，所以一直未动笔。加上原著的写法和情感与当下电影投资有些许矛盾，融资可能困难，不过，对于90版的电影，我一直想看一下。 终于看到了高清版，太遗憾了！ 或许是因为缺了钱吧，方令正导演删掉了很多戏，即便如此，该电影仍然有很大的问题。倒不是演员、摄影方面，而是剧本方面，太次了。 一、剧本未抓住主要矛盾冲突 原著的矛盾冲突其实只有一个，就是一个女人的乱世图存与政治欲望。她始终夹在“政治家”与“女人”的双重身份中不能自拔，这种相互矛盾和冲突，构成了人物巨大悲剧命运的根源。 她不想当日本人，必须当。 她不想当政客，必须当。 她不想当女人，必须当。 她不想结婚，必须结。 她想爱国，不让爱 她想爱人，不让爱。 她想恢复满洲，不让干。 谁都喜欢她。 谁又都背弃了她。 包括旧爱和新欢。 爱她的人，不敢爱。 恨她的人，不相识。 玩她的人，不承认。 她是司令，也是格格。 她是间谍，也是妓女。 她想恢复中华。 最后却成了汉奸。 作为改编电影，应该死死抓住原著的精髓进行描绘，然而，该片的剧情如流水账一般，细节孱弱，叙事无力，节奏平淡，毫无张力。 二、该拍的不拍，不该拍的大量描绘。 作为电影导演，应该熟悉镜头叙事，要熟练运用场景和戏来表现张力。然而，由于剧本不行，导演的镜头大量流于过场戏，很多戏都是无用的。 任举几例。 ①开场戏 导演沿用了原著的开场，从川岛芳子被捕开始。原著本意是从历史节点开始倒叙，以女人和政治的关系来铺垫电影格局。这种写法在文学故事中，屡见不鲜。 然而在电影中，却并不合适。 不仅因为此类手法太多，更重要的是，“女人与政治”、“汉奸与历史”这样的节点，在事实上和“川岛芳子”之间是没有直接关系的，仅仅是一种抽象化的概念拼图，如此，人物一下子就弱了。 什么是“川岛芳子的历史节点”，而不是“历史节点中的川岛芳子”！ 这是两种叙事，前者则着眼于人物本身，后者，则变成了大历史的概念叙述。自然，人物的命运也就达不到诠释目的了。 那为什么原著中如此开场，却显得颇有力量呢？ 这就涉及到文学和电影的区别了，在原著中，李碧华对开场中的环境、人物状态以及气氛有相当程度的描述，这些文字描述是无法用电影表现的。例如，“自这缝里，突然冒出一股奇怪的味道……这不是人气，毫无前景的味道”，这种自由的文字将芳子的“末日景象”描绘得淋漓尽致，那么，“一个快完蛋的病女人”的模样，也就跃然纸上了。 那么，“川岛芳子的历史节点“不就出来了吗？ 李碧华非常谙熟文学，她充分发挥了文字的长处来达到应有人物中心。而这些长处是电影根本无法表现的，电影不能直接按图索骥，得重新转码。 ②、芳子远嫁蒙古、离开山家亨、与宇野骏吉、云开的戏。 这些戏都非常非常重要，涉及到芳子重要的历史转折，也就是她内心中意识和情感的巨大变化和冲突。所谓政治和女人的关系，就是在这些冲突中一一展现出来，应该花大手笔来表现。 比如芳子去蒙古，吃了什么苦？又是怎样绝望的？ 她离开山家亨，究竟是怎样的失望、痛恨和不屑？又是怎样地怜爱？ 诱惑宇野骏吉，是怎样地肉欲和妩媚？伺候这个男人，到了怎样极乐的地步？这种极乐背后，又是怀着怎样的目的呢？但结局又是怎样的？ 这些戏，才是“女人”和“政治”之间的巨大冲突，也是本片最值得一看的大戏。它充分展现出一个女人的坚忍、果敢和顽强，以及最终的悲剧命运。 很遗憾，该片不仅完全没有集中描绘，反而花了大篇幅去拍一些无意义的外景，比如一辆车开过来，上面下来两个人……等等这种毫无价值的过场戏。又花了大量篇幅去描绘云开和她的相识，却根本没有拍出两个人微妙而不同的情感内心。 ③、满洲国的戏，太多了，无用。 满洲国和“川岛芳子”有关系吗？ 只能说，在现实中二者是有关系的，但在原著中，二者关系不大。在戏剧冲突中，二者几乎没有什么关系，仅仅是芳子故事中的一个小小的进程罢了。 作为满洲国的建立，芳子在很小的地方稍微推了一把，促成了这件事的一个小细节。但也就仅此了，在芳子内心中，满洲国、安国军都是她的陪衬，她真正的目标是复兴大清帝国。所以，这些小小的“成果”对她本人，对李碧华的原著来说，都不值得花那么多钱去拍。 原著中的篇幅和节奏控制得非常好，对满洲国的描绘仅有一小段。而对安国军的描绘，林林总总加起来不超过两页纸，这对于一百多页来说，几乎是可以忽略的。 纵然，“司令”的头衔对于芳子的后半生有影响，但并不是她命运的主要矛盾所在，也不是该片应有的戏剧内核要素。 ④、人物戏太浅薄了 浅薄得倒不是表演，这里面都是老戏骨，演得都很到位。但是剧本的薄弱让这些人几乎没有发挥的余地，只能在极少数浓缩的戏份中极力展现，空间很小。 比如，芳子诱惑宇野骏吉的戏。 原著中芳子非常情愿、甚至主动诱惑，一个女人的心机和冷酷就出来了。因为她必须搞定这个男人，才能进入军事计划内，否则，就无法达到目标。所以，电影中对于这段戏，应该着力描述芳子的疯狂、坚定和妖艳，也应该着力描述宇野骏吉的阴险、狡诈和色欲，这样，“男人”和“女人”的“关系”以及“交易”就被描述的淋漓尽致。 又比如，云开与芳子的相遇。 原著中，云开是个不更事的少年，而芳子则是个初来乍到的“伪阔小姐”，这二重身份应该能达到“两小无猜”的地步，才能让这段感情的纯洁性和美好，有一个明确的开始。 原著做到了，但电影呢？ 梅艳芳在这一段的表演，我觉得是个成熟的少妇，而不是“初来乍到、举目无亲”的人。而刘德华在这一段的表演，则像一个老江湖，而不是一个美少年。 在这里，她必须表现出“落寞”和“无助”，才能让后面的“风起云涌”有巨大的冲突，达到“一个女人的逆袭”效果，这样，“奋起”的川岛芳子形象，才能出的来。 电影完全没有这样的戏剧考虑。 又比如，云开再次遇芳子。 原著中根本没有提到芳子向云开敞开心扉，甚至把继父强奸她的事情都说出来，这是不可能的。无论任何时代的人，都不可能对一个陌生人、哪怕是再亲的人，去主动提及伤心往事。这也完全不符合芳子的心机，也不符合她和云开的关系。 她和云开是什么关系？ 是“两小无猜”的重逢，是单纯至极的亲密，是抛去污秽的美好，是她一生中最值得回忆的人和事儿。在云开这里，她应该完全脱去之前的一切，彻底享受美好，而不是一见面就当云开是个垃圾筒，这让两个人的关系变得异常混乱。 原著当然没有这样写，但电影却毫无源头地这样表现了。 类似浅薄甚至混乱的人物及人物关系，在电影中比比皆是。 比如宇野骏吉，本来应该是一个阴险而色眯眯的军人，但电影中却表现为一个香港老板的形象，奸猾有余，心机不足。于是，他和芳子就变成了“霸道总裁爱上我”这样的扯淡关系。而山家亨呢，却表现出一个受气包的形象，从头到尾都是无用之辈，芳子会爱上这种人吗？原著中根本没有这样写。 至于川岛浪速，虽然电影表现出这种落寞文人拼命爬向政治的傻逼劲，但电影并没有把他的内心世界表现出来，他对芳子的看法和感受，以及他拼命控制芳子以达到目的的“努力”，都完全没有了。电影的川岛浪速，只是一个偏执而空洞的人。 我的感觉大致如此，对于这么好的一个小说，这么好的演员，竟然拍成这样，令人遗憾。相比贝尔托鲁奇的《末代皇帝》来说，完全不是一个水准的。我发现，香港导演不能拍这种大题材的作品，他们很容易把这种类型搞成“地摊小说”，而不是真正电影作品。 这部小说，还得重拍。

看完一直有种奇怪的感觉，翻看几次后我觉得导演应该有点“那个”，首先是全剧开篇街头庆祝“打倒日本鬼”的人，表情语气都像是在陈述一件别人的事，半点终于可以过上和平生活的兴奋都没有，我开始只感觉怎么这群演演的这么烂，后来公审汉奸时候，发现席上也是各种聊天吃瓜子，好像这场严肃的审判就是在看大戏，我就感觉不对劲了。

后来激发这种想法的的，应该是面对芳子步步紧逼的质问，甚至说出“利用日本人”这类主张，云开只能说出：“我精忠报国，死而后已”“忠臣不事二主”之类空洞无力的台词那场，芳子懂得自己为什么要当汉“奸”，而云开却不知道自己为什么要“忠”国。

虽然应了“在这个时代，所有人都只是棋子”，棋子不需要思考，所以有人说着不可能实现的主张，有人坚持着连自己都不懂的信念，可能在国外能引发很多思考，但对一个经历过这段历史的国家来说，就是对当年为未来付出生命的人的不尊重。

可能这些只是过度解读，不过这片子是值得一看，每个人的演技都很到位，梅艳芳开场听到有人找“金壁辉”时眼神的变化，到最后听到上膛声音时惊恐到释然的变化，再配上恰到好处的歌词，我是很想给5分的，可惜作为中国人，无法认同剧中对抗日志士的描写，无法给满分。

随便写写。逻辑混乱，想到什么说什么。

一开始想看这部电影只是因为偶然看到梅艳芳的剧照，又英气又柔媚，一下子击中我的心，于是兴致勃勃地找这部三十年前的香港电影来看。我对香港老电影有着不一样的情感。生在广东，童年里几乎都在香港音乐、香港电影和香港节目中度过，长大之后变得不敢轻易感动，因此很少再特意找香港电影来看。但是一股脑的想看美丽的梅艳芳的冲动盖过这种莫名其妙的怯懦，让我再某个深夜决定要看《川岛芳子》。

电影改编自李碧华的同名的小说，很多人说这本小说美化了一个精日间谍，并且川岛芳子本人对中国来说绝对是罪人，洗白是不可能的。但是历史，历史经过时间的洗礼来到我们面前，它已经带有了某种意识形态。我在学习历史的时候，老师总跟我们说，看待历史是可以用多种角度多种面貌的，世界并非非黑即白，绝大多数的人和事，都漂浮在灰色地带。说回川岛芳子，她因为间谍任务的确为日军搜集了情报，也助推了日军对中国的残忍侵略，她对中国人民造成的伤害确实巨大而无法弥补。她在政治上犯了错，然而人注定不是纸片化的全黑全白。如果电影或者其他文学作品只是一味强调她的罪人身份，也不免说是一种偏见。

她未尝不是历史的悲剧。自小离开中国，以“玩物”之名送给川岛浪速。她在日本长大，以为自己是日本人，然而却从来没有得到日本国籍，她以为自己是中国人，然而中国人只当它政治上的工具和汉奸。刚刚长大就被养父川岛浪速强奸，后在个人手札中写道“从这一刻我彻底清算了女性”，然后，她开始身着男装，开始了她的曲折生涯。她以为的国家就是清朝，中华民国不过是造反的乱民，在当时而言，这种想法也是占主流的吧。她想要利用日本的力量恢复清朝的统治，甚至多次在自己的手札中写道"为中国"，所以，她真的是百分之一百的汉奸和卖国贼吗？

川岛芳子在电影里说，“我要做个轰轰烈烈的女人。” 她手段阴险凛冽，做过多次间谍，伤害的人数不胜数。同时她又是心存一些柔软的。在电影里，她和初恋山家亨在码头分别的时候是我认为最美的画面。以及最后福仔在狱中想用计救她出去时她说的话：“听说现在中国几千万只能换回一元美金，是不是？我早就说了中国人，不会管理自己的国家。不过，如果是我来，可能连一块钱都换不了。我死不死其实不那么重要，或者我死了以后中国会变得更好呢。”

伤害已经造成，中国人民在抗日战争中的死伤是实实在在的数字，然而历史注定是有着无数面貌的痕迹累累的一本书。除了有鲜明而坚定的爱国立场，我更希望我们更多时候去换个角度看待历史，看待战争，看待从前的一个又一个的人。世界是多维的，当我们真的学会如何思考地去看待事物时，现在和未来才能变得更好。

我真的不会写影评。讲完。

我想她传奇的一生有两个挚爱的人，何其幸运，他们也惦念着她。 一个是她的初恋--山家亨先生。她在异乡日本，与他一起骑马射箭，承诺做他的好女人。那日，他一严肃并脚，一本正经地对她讲：芳子小姐，是松本第十五部联队少尉山家亨先生的好女人。他爱栗子，她喜红豆，也肯迁就。许多年以后，听惯了“金司令”“皇女”的她，一句“芳子”竟令人心动不已。这是爱情最好的时候。 一个是她的深爱--云开。那日初见，他带着羞涩轻声安慰“小姐，守得云开见月明。”再见时，她为他换下一身戎装，满脸女子见到心上人的娇羞，把身世缓缓道来，只是他未能懂她的不易与艰苦。她放他一命，他在她最落魄时还她一命，连他都找不出缘由。那是已经不再年轻的他们，时代换主，她因见他，颓废多日，匆匆洗脸，用墙缝间的白灰抹脸，用破碎的红纸涂口红。紧紧交织的两双手，他大概是喜欢她的。