1 ) 每一秒都是拐点
《尼基塔》,充满了人生的幻灭感。生活的甜蜜很脆弱。人世之上悬着一只吝啬乖张的手,它在操控着每个人的道路,每个下一秒都可能是通向深渊的拐点。影片似乎存在一种价值观的错乱。一方面,吕克·贝松在有意美化暴力(无论所谓正义还是邪恶),并赋予他们酷感的节奏,似乎要鼓舞人们对自己命运的抗争。但另一方面,他的理性逻辑又不会因此变向,依然朝着设定的结局行进。这是他的电影让人觉得那么酷,看完又那么纠结的原因。他不屑于煽情,但会不断地从细微处透露自己的取向,并像海葵猎虾般悄无声息地将人俘获,当你发觉,已经无策。这很法国,和大多数美国牛仔那种一直煽风点火最后秒杀的手法,完全不同。人无法选择自己的生活,爱情也不是救赎与归宿——这个片子很黑色。
2 ) 最高的觀影享受是在電影院
當年在台灣上演時的片名叫做<霹靂煞>,我是在台北,銀幕最大,音響最棒的國賓戲院看這部電影.當晚是最後一場次,觀眾不多,我們故意往前坐,那種震撼的視覺效果,一生難得幾回.一出場,眾人把Nikita拖地而行,看得觀眾同樣熱血.
記憶最深的片段是前面有人提到的,在高級餐廳執行任務.無奈心酸卻同時驚險萬分,是開創性的張力之作.
我們有時把Leon看作是Nikita女主角的前傳.這樣強烈性格的女子,在美國男性英雄當道的時代,真是一新耳目.老美後來還把同樣故事重拍一遍,但Bridge Fonda就是沒有原版女主角的嗆味.
Luc Besson的電影都該在大銀幕看,看DVD都不夠過癮,下載怎能看出影片的氣度?
3 ) 这个尼基塔很勇敢
这款的尼基塔,没有那么绚丽的身手,也没有那么准确的枪法,更没有无敌的搏杀技能,但是还是挺惹人爱。当然,作为一个特工,貌不惊人是主要的,放人群里根本找不到才行。这尼基塔,性格有点太不适合当特工了,如果没有路,那就寻找路,哪能一味的哭。遇到不平的对待,就有怨言,这可不是一个合格的杀手。
当然,一切都可以总结为,她还小,电影里,23岁。一个实际意思上,已经死了的人。当遭遇从没有过的变故,难免会表现的神经质。但她依然能自己拯救自己。她偶遇她的丈夫,我想,这个地方是不是有些牵强,就因为在超市一次邂逅,就一直在一起了。
一切真相,被她丈夫发现以后,他没有埋怨,而且选择了宽容。就那一句“因为我爱你”,足以秒杀多少眼泪。其实,身处于那样的环境,你自己就已经不是你自己了。你做的事,杀得人,或许时间长了,你就习惯了。你只是个机器。
而尼基塔,在还没有成为这样的机器前,她对抗着组织,她向往自己的生活,甚至是爱情。
4 ) 尼基塔·未完成
第N次看尼基塔。
仍然兴奋,仍然流泪。
仍然想为这个古怪女孩的手枪铅笔咆哮假发芭蕾写些什么。
仍然是无能为力。
仍然是没有勇气把自己的狗屎生活用暴力付之一炬后逃跑。
仍然是电影与生活天人永隔。
5 ) 我的魔鬼我的神
她就像一株植物
开始的生长是扭曲盲目的
然后开始彪悍强势
最终盛开的妖娆无比
生命里最重要的两个男人
一个是训练她使她重生的上司
一个是爱上她的超市收银员
前者神秘冷漠,教会她杀人
后者温柔淡定,教会她微笑
只是不要爱上前者 那个神秘冷漠的男人
他的存在于Nikita既是魔鬼又是神
他使她远离阴暗的过去
却无法给她真正的自由与光明
他使她重生
却无法给她爱与温暖
我想 Nikita一开始是爱他的 后来亦是
那个神秘冷漠的男人何尝不爱Nikita 从他的眼神可以看到
只是无法给予
女人如果爱上这样的男人 想必是一种劫难
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http://bulaoge.com/topic.blg?dmn=echoding719&tid=751023#Content 6 ) 尼基塔,一个可怜却但更是幸运与幸福的人。
我只是一个电影爱好者,对于影片的着手,通常只是写出自己看完整部电影的情感感受。所以这篇影评也是如此。主要描述我看完后的一些感受。
我连着看两遍。看完第一遍的感觉是:这不是一部好片子。也许是特工类型的片子看得多了。所以主观上要求这部特工片也应该有好看的特技、动作等。同时也主观的认为一部特工片应该节凑紧凑。所以当时很嫌弃这部片子,觉得它节凑太慢,剧情松散,不知所云。这样的主观让我忘记电影本身具有的一个特性,即它有它的文化价值。
看第二遍的时候,才体会到。这不是一部只追求感官刺激的商业片(也许近几年电影特技发展迅猛,我们这一代人看了太多商业大片,也许并不觉得这部片子有什么感官刺激)。导演还是想通过这么一个故事传达一点什么的。至于这点是什么,那就仁者见仁智者见智了。
尼基塔也许是一个可怜的人。影片开始虽没有描述,但是一个成为混混的女人,应该是不被爱的人,成为杀手,不能跟爱的人在一起等等,都似乎在说她的悲剧。
但是,我觉得尼基塔是个幸运的人。上帝给了她重新生活的机会。一个杀了警察的犯人,本是被处死的。幸运的是,她被免一死。还有机会被训练。也许有人会说被选中做个杀人工具不是件幸运的事。但是,请不要忘记,事情的因果关系。若非这样的训练。她不会变成故事中后来那个我们都希望她能幸福的尼基塔。所以她很幸运。她结束了一段小混混的迷茫无聊颓废放纵的日子。她开始学习,开始像个女人。所以她很幸运的可以遇到那个教会他笑的男人。
尼基塔也是一个幸福的人。有两个男人爱着她。影片中凡是她和爱人麦可在一起的情景,都是这样让人羡慕。麦克对她的宠爱是每个女人都向往的吧。还有一份爱,来自教官鲍勃。鲍勃爱得很隐忍,但是爱得很深沉,不管这份爱是否可以被称之为爱情。当他听到她生日,眼睑下垂,在她起身离开后,若有所思的样子,就知道他关心着她。当他看着她咬了一口跆拳道教练的耳朵而后手舞足蹈的时候,他会心一笑,这笑发自内心,他也是宠着她的。他记得她的生日,他为她送上蛋糕,他在和她争吵后久久徘徊在她的门外。他扮演她的叔叔,讲述着自己编的但是符合他回忆里那个调皮可爱的尼基塔的童年的时候,那表情里的爱像是要溢出来。两个男人都爱得很深,也都愿意为爱放她自由。真的很幸福。不管影片的最后是否是她和那个她爱的、并且也爱她的男人在一起,爱过、被爱过就是一种幸福。没人规定一个女人的幸福是遇到一个人,然后结婚携手走完余生就是幸福的。我相信,她还会遇到一个爱她的人,会开始一段她想要的生活。而回忆里的那两个男人和那段爱,回想时会怅惘一下,但更多的也是幸福吧。
影片中的尼基塔是个孩子。超市里购物有那样一幕,一个女人买什么,她就买什么,眼里充满孩童对未知世界的好奇。看到“叔叔鲍勃”跑过来时的样子,让我也很想宠爱这个女孩。甚至是在哭泣的时候,也像个想要寻求原谅的孩子。所以在我看来,影片2个小时不到的那个故事就像是一位经历过世事沧桑的老者回忆中的一小部分。
在网上,看了一些关于这部片子的影评。有一位网友这样评价这部片子——吕克贝松的《堕落花》就是这样一部经得起时间考验的好电影。虽然我依旧不认为这是一部好电影,因为剧情上不够给力,有点为讲故事而讲故事。但是我仍然认同它经得起时间的考验这一说法。关于特工的片子太多了,以前看的那些直白的说,是只能用来消遣的,那些个片子讲了一个关于特工的故事,然后再加一点好看的动作戏和一些吸引人眼球的特技。很少有一部讲特工的片子还存着它的内涵。
在网上看到这样一段解析:尼基塔男友的爱意味着社会对她的承认。教官对她的爱,意味着政府对她的承认;而片尾,尼基塔的离去则意味着尼基塔对这种“认同陷阱”的再次反抗:她有权成为她自己!这么深刻的内涵,我肯定是不能会到的。但是真心觉得这位仁兄剖析的很正确。最后一句“她有权成为她自己”,对我也启到了警句的作用。可见导演本身想讲述的也不是一个悲的故事。导演也是积极的。这也可以从整部影片的色调上看出。影片开始抢劫的时候,光线是蓝色的、暗沉的,用来烘托当时紧张的气氛,暗示一场悲剧要发生外,其余的时候,影片的色调都很亮。因为只是一个电影爱好者,所以不会分析导演在色调光线上到底是怎么运用怎么处理的。我只感受到,这样干净、亮的色调让我很喜欢,很舒服,也让我很积极,心境明亮。
所以,不能看出深刻内涵,但又被明亮光线感染而思想积极的我,在看完两遍《尼基塔》后,觉得影片告诉我的是痛苦的经历不算什么,要积极的面对明天,什么时候开始新生活都不晚,但是新生活中一定要有爱,有爱才幸福。我把影片里的这个故事当做是尼基塔心灵成长前的磨砺。她成长到了一定程度,于是她就懂得了选择,于是她选择离开,开始新生活了。影片中的故事只是她人生的很小一部分,是她的下一段缤纷人生的开始。而我们每个人在成长的道路上也将是这样。只是这经历也许没她来的那么轰轰烈烈。所以既然她有重新开始好好生活的勇气,那相比尼基塔只面对小小挫折的我们又有什么理由就轻易放弃这漫长的几十年的人生呢?
也许这就是导演和观众的区别吧。吕克贝松试图在影片中阐述自己的人生观——每个人都有权成为他自己。而观众,更多得仅仅是获得启示,如我一般。一部影片的成功与否,除却剧情、特技外,我想能否鼓舞、感染、启示观众更为重要吧。电影作为文化产业,它除却赚钱更要传达文化内涵,这才是它的价值,文化价值,更是电影存在的意义。而Maggie•Q的《赤裸特工》,苏菲•玛索的《超级女特工》,包括安吉丽娜•朱莉演的大量特工和类似特工的动作片都未曾带给我这样的鼓舞,我只是喜欢那些漂亮刺激的打斗动作而已,它们于我的价值仅仅在于娱乐。所以20年前的这部电影——《尼基塔》,是一部经得起时间考验的有一定价值的电影,它引我思考。
7 ) Luc Besson in Nikita
besson是极为罕见的具有漫画/连环画神韵的电影导演,他的作品骨子里充满了浪漫主义色彩,古怪精灵但绝不靠外在形式唬人:
1.他极好的平衡了夸张与写实的分寸。
看他电影的艺术设计/色彩/构图,都是超越现实(本片里主角受训地点的设计),但绝不过火(对比张艺谋的导致色盲的摄影,和阿莫多瓦的准导致色盲摄影),度把握的极好。那种浪漫是骨子里的。
2.他电影的情节设计也是如此,礼物变手枪,窗户变墙壁,都比较夸张,但跟他电影风格配合上,相得益彰,还是超越现实但不唐突,非常的风格化,但没有流于肤浅。
unpredictable是一切文艺形式吸引人的本质所在,Luc besson这片子里体现的不少,比如他的培训人去他家吃饭,她男友问起她的过去,培训者沉默了片刻,忽然侃侃而谈,话语字里行间充满了对nikita的深情厚意,非常的精彩。这种不经意间的浪漫是学不来的。
看看luc besson的片子,她先后与此片和the fifth element女主角结婚,leon也有让
人惊艳的小主角natalie。可见,对有的艺术家来说,只有找到让自己心旌动摇的女演员,才能发挥出心中的全部潜能(再比如woody allen)。
我们只有期待luc再次找到让自己失去控制的女演员,等待他人生中又一春的再次来临!
leon大叔死跑龙套的是一大亮点,他的性格塑造其实很像Nikita最初的疯疯癫癫,大概可以看作这样,像victor这样没摆脱最初状态而重生的,最后总是要死的。
the same to you, and the same to me
①这个风格我喜欢,尤其是冷不丁的幽默和带感的配乐②开场四痞中一个痞子的衣服上还带着衣服撑子③人靠衣装马靠鞍,酷姐尼基塔摇身一变就是清纯的法国少女,那一双大大的眼睛衬得如同一只迷失方向的羔羊,整个角色流露出更多的是需要被人保护的孱弱,而非置人于死地的危险④让雷诺这个杀手有点疯
很吕克贝松....整体一般,女主角确实可爱。让雷诺大叔出现的时候我少女的小心肝在颤抖........
在看了这么多间谍片后回过头来看这部,实在是有点对不起它,但是我还是要说,这部片子在当时也许好,现在看真的一般一般。不过卢克贝松的片子我就一直都觉得是商业片而已,只能图一时快感。
第一眼看到女主角Nikita的时候,我觉得她就是Nikita,她应该叫Nikita。我只想说,影片里面她的教官Bob,那个男人,我觉得他深爱着Nikita。不能自拔却又小心翼翼地。
在一句,we will miss her 中结束了这部电影,因为是先看的电视剧,再看这部电影,虎头蛇尾,莫名其妙的感觉特别严重,也可能是没有看懂,女主的年纪看起来真的不小了,演一个23岁的少女有点勉强,让雷诺的出现很是让人大吃一惊,本片对感情的描写超出了动作,感情戏比较让人满意
首先就是喜欢这类型的女人 惊喜发现超市男友是野玫瑰里的男主,,收到手枪作为礼物。。通风口是堵死的。。:(
昨晚央六好像又播了,话说这片居然没标记过,小时候在电视上看过很多遍,用笔扎手,洗手间打不开的窗,还有水箱里藏着的枪……电影版的女主不像MQ的改编版,她虽然强悍但也透露出脆弱和恐惧……香港的那部《黑猫》与本片的同步率高达380%……
20岁生日,有蛋糕有蜡烛,被告知如果不变成疯子那就去死;23岁生日,去高档餐厅 有生日礼物,晚餐却只有一杯酒和交代任务的5分钟 礼物却是用来执行任务的武器;订婚收到威尼斯旅行的礼物,却在浪漫中接到任务,在爱人吐露衷肠时要一边擦着眼泪一边瞄准目标扣动扳机。被剥夺生活与爱的权利是最重的处罚
吕克贝松电影中有些直来直去的一部,情节给人的印象不是那么深刻,不过似乎女特工选拔和训练以及背叛的情节给美剧编剧很大的启发,后续有两套美剧被发展出来。
人物表现比电视剧版本细腻,MaggieQ是铁血女战士的话安娜还算是有童年的,起码还知道恐惧,还有代入感。雷诺大叔一出现就想到@郑插插 画的机器猫雷诺了,太违和了太违和了。虎头蛇尾四星半。
Nikita完胜Leon
微笑不能使你变得更聪明,但是可以使看着你的人愉快。微笑很简单,也很脆弱,有时候却会带来意想不到的效果。这个世界上只有两样东西是不受限制的,就是女人的美和追求美的欲望——吕克贝松的电影不管拍得怎么样,音乐总不会让人失望。
贝松无疑偏爱女性角色。嗑药杀人的逆女遭政府严训,从有自我意识变受迫杀人的悲情角色,后半段瞒爱人执行任务的戏煽的莫名其妙(被她杀掉的警察亲人怎么想),女主角前后状态变化也太快了点,从疯子变哭哭啼啼了。全片是较中庸的港片气质,蹦擦擦的配乐时代特征明显也能听。片尾得到男人理解来体现救赎
非常Luc Besson~~相当利落!女主很有爱!赞一个!
anna超棒!
本来还挺好的,又怪异又动作的,结果咱们让·雷诺一出场就把爹笑了个半死……呆瓜脸的杀手,总是在老吕手里彻底显出一副呆瓜效果。
Luc Besson这个原版个人觉得有些地方比较断裂。美版比较顺畅的地方是它做了很多补充,有了更多的铺垫。原本也更加脆弱一些,但是对女主的描写层次和内容都远远不够。
电影远非完美,但很有特点,特别是尼基塔本人,脆弱,坚强,狂躁,冷静,天真,果决,奇异的融合在一起,最绝的是她的桀骜不驯,任性不羁,这是一个独立而自由的灵魂,所以最后她洒脱的出走,值得一提的是,此举同时赢得了两个男人的理解、欣赏和爱。这也许就是法国女人和法国男人的魅力吧。