林则徐[电影版]

老白长发显飘逸了，有侠范儿，衣裳也显得精致些。以前是少爷的身子跑堂的命，一张小白脸粗衣布鞋的，现在怎看都是一个出来体验生活的公子/大侠/男主角。
无双有了正经的捕头服，不用穿老邢和小六穿剩的黄袍子了。
小六脸变嘟囔了，可以和原著诸葛孔方、大嘴一起排个队，形成“胖子等差数列”。
掌柜的还是很美（除了她回头率百分之三百的怪妆模式），但见一点老了。
大嘴和小郭还是老样子。
秀才像个居家男人了。
老邢没怎么露出眉目送情小龇牙的吃吃笑，华丽丽的手部动作也没怎么见。

我一直在等赤焰狂魔、衡山派掌门人、武林盟主、武林未来的接班人，以及她的小男朋友邱小冬登场，没见着。


平心而论，大反派一号也变胖了，有点儿绷，没当初那么喜感了。
平心而论，大反派二号岳跃利老师演得挺好。岳老师当年给杨佩佩、琼瑶们拍片就特有功力。这片里，猥琐和喜感兼具，邪恶和可怜并蓄，感觉就是降龙十巴掌第五代的大师和包大仁的合体，再搀一点点华山派岳掌门的聪明劲。
平心而论，女反派一号（如果她也算反派的话）在和小郭对广告词那场戏时，很有赛掌柜+小翠的劲儿。但也仅此而已了。
平心而论，娄知县没负我所望。他老人家出场时，我坐着喊出声来了，引得旁边几位都一愣。隐藏的大BOSS啊，HOWARD老妈般伟大的存在啊，虽然比起当初想像中少了点智慧（看过掌柜的企图去匾额后盗玉牌那集的都知道娄知县智慧多可怕），但至少有范儿了。
平心而论，这一切都得看得过去，有包袱，有打戏，有特技，有好玩的动画制作插入。有全景式描写，有更宽广的七侠镇（而不再单是那一条小米日常趴着的街）。有好玩的新段子。



但是……用钱老板当年请大嘴做月饼的那句话：“但是我还是想说但是，可以吗？”
（财神答：顾客就是玉帝啊……）
所以，但是……

《武林外传》好看且耐看，不是某几句经典台词游戏文字。包袱笑点都背熟笑烂之后，好看的是个劲儿：
电影版有了更华丽的布置，有了光线色调更写实的画面，衣裳也鸟枪换炮了。但是吧……
电视剧版，场景很简陋，店堂、后院、客房、掌柜的卧室、门前，偶尔加个衙门牢房，没了，但是敞亮、干净、透人情味；衣服，小郭紫的绿的偶尔穿插黄的，老白黑白或灰跑堂，吕大侠偶尔换身袍子，掌柜的衣服也不出那几身，但都干净明快；打架基本就是排、点，最有技术含量的大概是小六保护好我七舅姥爷的舞刀……但是，电视剧版的妙处，就像每集幕间迷你剧完了之后淡墨山水的“武林外传”四字，是干净明亮的淡墨山水。情节天马行空，讲究个点到为止，时不时还主动提间离效果，提醒大家这玩意是情景剧……

电影版的“但是”点在于：剧情本身，你可以说有点重复包大仁+三大派追杀小郭的，但无所谓。主要是气质。它的气质有点儿《天下无双》的张震篇，有点儿《大电影》那种戏仿，但《武林外传》的轻逸剪纸画味道少了。有人死了（原著里除了姬无命，基本没人当场死这儿。上官云顿是带着蝎子冲出去挂掉的。）；光线变暗了；氛围变沉了。

于是，那种小贝去西凉河闹事追打邱小冬、掌柜抠门不发月钱、老白犯贫、吕大侠被郭侠女打、大嘴又贪小便宜交织起来的“生活化”感觉，也就是你每天重看一集，觉得“客栈就是咱的家”的恬淡感，没了。
（噢对了。后院的石磨、莫、郭住的女寝和“六人行必有我师”的男寝也没见着）




但是……
（大嘴说：怎么还但是，一个破月饼你磨磨唧唧的……）
末了，还是看到了一点动人的东西。
《武林外传》电视剧版当年的牛叉劲在于，什么都敢调戏，什么都敢拿来吐槽。“第五代的大师，拍出了英雄的主题”；“崔大师不在，谁管你假唱啊。”“我上面有人。”以及“第一届鸡王争霸赛”。
这一次，侃房价。总结下剧情，那就是，有人炒卖地皮，利用老百姓的恐慌抬高房价，借机发财；这班人为什么敢这么伤天害理？因为“我上面有人”。大反派一号说穿了就是拆房队，大反派二号说穿了就是房产商，而真正的大反派在上头。虽然说有点取巧，但这股恶搞劲，就是《武林外传》当初的精神气。


所以，大概齐就是这么回事：《武林外传》电影版换了衣裳，从平易可爱的剪纸童话多少变世故变沧桑变远了一点点，那点子亲近温暖家常的味道流逝了，但嬉笑怒骂的风骨还在。就是说，多年后重逢的人总会让你觉得不大习惯而且丢失了一些美好特质，但端详半天后，你还是把他/她给认出来了。就跟老白在鸡王争霸赛上满脸红妆说的：

“岁月如梭，造就了我们的勤劳和善良！”

岁月如梭，味道变了，但七侠镇收视率第一的古装综艺节目的风骨，到最后还是咂摸出来了。

这是我看过的最暴力的电影之一
    作为一个老腐竹，对50电影从年初就开始关注，但直白地说，比较失望。50的紧凑的剧情和温情被抛弃殆尽，留下来华丽的画面和一片糟粕。
著名哲人马勒戈 彼得曾经说过：艹泥马不相信瞎话。作为一只活泼的，内心比外表还要洁白的艹泥马，我给了一星。
    武林外传的舞台，曾经是是内敛的，小众的，学院的，不嘈杂的。但是，就像突然在闹市里醒来，睁开眼睛，一个懵懂的人周边都是飞来走去的汽车，缭乱的斑马线，车笛的响声向耳膜压过来。这些人里，没有西凉河上行善的葛三叔，也没有左家庄令人同情的赵家姑娘，他们只是一堆蔬菜，一些篮子，一些船，一些扁担。
    我曾经深爱的同福的人们啊，都变得失智，冷血，甚至，自我作践式的丑陋。老板娘的圆脸，老鸨头，小郭的扁桃体，大家整体不冷不热的接龙，莫名其妙，一厢情愿的瓮中捉鳖，终于露面缺不明所以歇斯底里的娄知县，咯咯乱响的不和谐的脖颈断裂声……
    我老了，还是，50老了？
    5年的时光，50的电视剧依然年轻。今天，50老了，瘸了。
    小舞台上的温馨的武林外传变成了大舞台上的杀戮成性的武林内传，毫无约束的暴力，赤裸裸的杀害，甚至连同福诸人，都变成了毫无还手之力任人宰割的绵羊，只能靠导演编剧瞎编取胜。
    不得不说，过火。
     每段剧情都是熟得冒泡的水蜜桃，每次都给我重重一击，验证着我的种种纠结。就这个粗糙的剧情来说，这部电影大概只可以排成一个40分钟的情景喜剧，还是不会怎么成功的那种。

最后提醒一句，别给孩子看，此片比“黑猫警长”还要暴力5倍。

        从叙事和喜剧元素层面上说，熟悉电视剧版的《武林外传》的观众接受这个电影版没有任何的障碍，虽然影片省略了全部的人物前史和性格背景介绍，当然对于这种台词穿越的搞笑方式也少了很多的惊喜。而电影版《武林外传》最大的意义就是，它将借古讽今推向了赤裸裸的新高度，因此，我是拿这电影当社会问题剧来看的，我也相信当片中佟湘玉悲愤地说出“和你们这些人生活在同一个朝代，简直是我们的悲哀”这句话时，电影院中应该会有掌声响起的。
        《武林外传》是近年来在电视上重播率最高的一部电视剧，特别是在黄金周，很多人会和孩子们看《喜洋洋与灰太狼》一样惯性地消磨此剧。作为一部当年在简陋的制作条件下赶工出来的作品，能够取得如此广泛的社会认可，得益于其在架空朝代背景前提下对现代人心理和生存状态的调侃式关照。但是从某种程度上说，这个成功是不可复制的，这些笑料只有在这个规定情境下，配合着特定人物，以电视单元剧的形式出现才会有效，我想史上最伟大的情景喜剧《六人行》一直没有推出电影版，也有这个原因。《武林外传》的导演尚敬曾经在张艺谋的《三枪拍案惊奇》中执导部分喜剧段落，其中有喜剧设计与《武林外传》的风格十分类似，但效果比较勉强，那些适合出现的电视情景剧中的小品化的桥段和笑料被放到大银幕上之后，感觉有点冷，有的情节逻辑上难以自圆其说。对于《武林外传》电影版来说，也存在这个问题。当然这也不是一集加长版的单元剧那么简单的事，《武林外传》还是做了电影化的努力的，这体现在两个方面。
        首先是视觉效果上的升级，虽然名字中含有“武林”，但更多地只是逞口舌之快的电视剧版《武林外传》却难以让人认为它是一部真正意义上的武侠剧。而到了电影版，在动作成分上是在向一部标准的武侠电影看齐的，白展堂的葵花点穴手和郭芙蓉的排山倒海不仅仅只是摆摆样子而已，结尾处也设计了一场糅合动作和机关的终极大战，虽然有的地方做得并不成熟，如祝无双的出场画面就让我有恨不能用剪子去剪掉她的威亚的冲动，至少是对得起“武林”二字了。另一方面是这部电影十分聪明地用当下最敏感的一个话题来将与观众的共鸣最大化，那就是房子。当然这种话题探讨与《蜗居》式的现实主义批判是两种路数，但放在一个架空的遥远历史背景下，《武林外传》反而获得了更深入的挖掘空间，在这种调侃式的语境下，严肃的社会话题背后的沉重性被消解掉了，我想这也正是这部影射意味如此强烈的电影能够堂而皇之地通过审查走进院线的原因所在。
        虽然说星星还是那个星星，月亮还是那个月亮，《武林外传》的电影版并没有给人带来足够的惊喜，但在这个全体中国人仪式性地回避烦恼集体找乐的节日里，对于辛苦劳作了一年却眼看着安居梦离自己越来越遥远的城市平民来说，能够消费一下对自己生存困境，总归是一种宣泄心中愤懑的相对温和的方式的。我想《武林外传》还会一年年地拍下去，毕竟这个品牌让制作者获得了一个性价比很高的产品复制方式，我对这个作品有两点希望，一是关照现实的切入点不要丢，二是创作者要多考虑一下适合电影表现的方式方法，虽然说月亮也是星星，但它之所以更明亮，一是因为它离我们近，二是它更擅长借助太阳的光辉。
        

       冲着《武林外传》的金字招牌，我在《武林外传剧场版》上映的第一天就赶去电影院观看当天第一场的放映，但影片看完，只剩下坑爹二字。

       影片的故事并不复杂，一个贪官来到七侠镇恶意炒高房价，从中牟利，最后在同福客栈的众人合力下，打跑了贪官雇佣的杀手，然后过上幸福美满的生活。

       说实话，这个故事实际上也就一集多一点儿的电视剧的故事量，导演生生把它抻成了110分钟（宣传时公布的片长）的电影，而在实际放映时，即使算上片尾字幕结束影片也不过100分钟刚冒头。放映结束时连影院的工作人员都觉得不可思议，其中一个工作人员问另外一个：“这么早就结束了啊？！早了多少分钟？”“17分钟”……

       作为一部主打贺岁喜剧的影片，全片的笑点屈指可数。我承认当裴志诚和迟迟俩人在逃难时相视然后突然唱起《传奇》的时候，我哑然而笑；当片尾佟湘玉带着姬无力一边看着设计的机关一边痛斥房市的时候，我不得不佩服影片的创意。但这只是全片唯二的让我印象深刻的片段，其他的片段和笑点都是直接伸手去挠你痒痒，而且更悲催的是就算挠了你还不一定会笑。

       可以看得出来，影片有很多桥段在向一些经典影片致敬及恶搞，比如影片一开始祝无双飞檐走壁，在巷子里辗转腾挪、凌波微步，大展跑酷功力，都能看到《A计划》《卧虎藏龙》《十月围城》的影子。

       不知道是不是因为投入增多了，从棚内挪到实景，还是其他什么原因，尚敬导演对本片的掌控实在有些失控。作为喜剧，却有很多角色被害的段落，莫名地就给影片加入了些许悲壮的感觉，可能导演想让影片更深刻吧，但把喜剧冲淡了很多。之前说过影片的故事本身也就一集多一点儿的电视剧的量，却生生抻成了一部电影的长度，于是影片的节奏比较混乱。去年上映的《好雨时节》同样有被导演抻长片长的嫌疑，但导演很巧妙地利用故事发生地的风土人情，节奏虽然很慢，但故事依然看着舒服。而《武林外传剧场版》除了提供了几个火烧云的景色镜头外，其他的情节桥段更像是生硬地注水进入这部影片。导演对灯光的运用也有点问题，影片多次突然给演员打上暖色调的灯光，来表现演员对美好的憧憬，影片中你用一次两次是点睛，是亮点；但本片至少用了4、5次，就难免让人产生了审美疲劳。

       编剧宁财神在接受《电影世界》杂志的采访时声称《大笑江湖》之所以烂是因为导演没有按照他的剧本来写，他的很多好的创意都没有体现在影片里；说《武林外传剧场版》大部分是按照尚敬导演的意思改，但至少按照尚敬的方式改得也挺好。（具体参见《电影世界》2011年第一期111-113页）而从成片来看，除了片尾的机关和痛斥房市能看出编剧的创意，其他部分实在没有看出编剧的功力，就是各种元素的大杂烩。我很想像影片开头祝无双那样给他一记老拳——如果你仔细看的话，会发现宁财神童鞋又客串了一把。

       影片的各位主演的表演也只能说是合格，几个新增的人物倒是透着些许无厘头却让人无奈的气息。贪官裴志诚恶意炒高房价，然后被同福客栈的各位折腾得够呛，又被自己雇佣的杀手背叛，自己的爱人被害，最后被佟湘玉的话感动，幡然醒悟。看着很眼熟是吧？这简直就是电视剧中那个包大人的翻版嘛。裴志诚的爱人迟迟除了跟裴志诚合唱《传奇》以及那句“下辈子你还做我小三”外，基本就是在打酱油。本来迟迟的死可以处理得更让人感动，但导演莫名其妙地加入了巧巧被姬无力扛在肩上头撞墙壁，实在让人哭笑不得。杀手姬无力武功高强、心狠手辣、贪财，算是本片新加角色中比较合格的一个。而千呼万唤始出来的娄知县居然不会普通话，满口粤语地强调学习普通话重要性，实在看不出来笑点何在。

       影片中曾有一个对杯具的解释镜头，看起来就像是在自嘲本片就是一个十足的杯具。其实我在观影前对本片的要求并不高，只要达到电视剧的水准就行，可杯具的是它连电视剧的水准都没达到。电视剧中密集智慧的爆笑台词在电影中几乎消失殆尽，节奏也不比电视剧紧凑抓人。我观影的影厅中有20多名观众，但在观影途中有大约四分之一强的观众起身入厕，归来后对情节的理解依然毫无问题。看来电视剧和电影果然差别够大，在此恳请尚敬导演和宁财神编剧，二位还是致力于在小荧屏上给广大老百姓带来欢笑吧,您二位做情景喜剧的功力还是很给力的。

       电影主打怀旧牌，也确实吸引了不少武饭前去捧场，武饭们也的确在影片中看到了熟悉的角色，听到了熟悉的台词。但除了这些真的没有其他了，所以如果诸位武饭打算去影院捧场，就好好享受这些曾经带给我们欢笑的角色们吧，至于电影剧情？那些都是浮云

       最后，我不得不说，我真的替自己为该片首日票房贡献了1600万分之35感到耻辱。尚敬导演，我能把票根寄给您，您把电影票钱退给我不？

我不是影评人，我就一普通观众，我不高谈阔论，我就说说我的感受。

我很纳闷，电影上映才几天，评论就这么多五星，这么多叫好之声？
但为何那么多人叫好，我却被这部电影恶心的求生不得求死不能？好吧，是我审美有问题。

我想把“二”锯开，因为它巨二！
我想把“二”推开，因为它忒二！

也许是对经典的期望值太高，结果看了这部片子与我想象中的样子相去甚远……
整个看片过程就是各种摸不着头脑、抓狂、上吐下泻、无聊的蛋疼和想出去透透气。
整部电影感觉就是拼拼凑凑、弄点特技雷大家，毫不负责任地只为赚钱。

当祝无双一大段马踏飞燕似的飞檐走壁时，我觉得时间过得是那么慢；
当吕秀才对着大屏幕又开始自顾自子曰和秀英文的时候，我是感觉那么怪异；
当用大字解释“杯具”的意思的时候，我不明白观众会有谁不知道这个快过时的词的含义；
当裴志诚眼望茶杯若有所思时，这长达十几秒的特写，我完全不知道导演在表达什么；
当裴志诚和迟迟在卡拉OK《传奇》生离死别的时候，全电影院的观众鸦雀无声，面面相觑，而我早已抓狂……
当迟迟临死前重复抖包袱，说照顾好自己的狗时，我觉得这种包袱在从《我爱我家》到《爱情公寓》这所有的情景喜剧中，都已经用烂了……
当郭芙蓉和迟迟模仿“候总”的时候，当各种人说“打酱油”的时候……我觉得这应该是09年贺岁的元素吧？？
而当闫妮一张大脸对着镜头疯狂讽刺房产开发商，为房奴出气的时候，我怎么觉得冯巩上了春晚？

……每一分每一秒都在等时间快点过完。

肥皂剧+恐怖片？

剧情严重不知所云，本来就是个“杀手+买房”的事儿……影射当下时局本是亮点，但就是感觉特别怪，怪异的怪……
全剧被导演整的云里雾里，东一块西一块，毫无关联，让人摸不着头脑。

同时，全剧充斥着月经的搞笑元素，电视剧中每个人物将经典口头语堆砌一遍，不断地各种矫情……
说好听点是帮观众回顾经典，说难听就是实在没啥东西可拍了。

全片唯一有点亮点的角色是姬无力（姬无命一个扮演者）；
而老人里能坚持看下去的人物也就是大嘴（因为台词少）、老白和郭芙蓉；
再看看双下巴的佟掌柜、圆润的吕秀才和小六……

也许是我的审美问题，也许是穿越戏在2011年已经不吸引人了，那种将现代东西放到古代的方式达不到喜剧效果了……

=》我发现我也实在不习惯把情景喜剧的一集拿出来放到电影院的大屏幕看……而我认为这电影连情景喜剧版中的一集都不如，尤其是台词不如！

宁财神和尚敬，您二位实在不适合拍摄电影，还是认认真真去做好情景喜剧吧；你们那些个包袱放到电视上还能博人一笑，但放大到电影院荧幕上，就只有“突兀”。

此外，豆瓣上评论一片叫好，短评却一片骂声……
虽然我不是专业人士，我还是能看明白……
制片方用钱了。

推荐一篇理性分析：http://movie.douban.com/review/4600713/

不过这部片子至少还有一个功能，就是像《community》中troy和abed那个烂片吐槽游戏一样，大家围坐一圈看烂片，然后疯狂讽刺片中各种二的情节。

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长江日报 评论

新旧笑料齐上 唯独缺少惊喜

　电视版《武林外传》红遍大江南北，捧红姚晨、闫妮等演员无数，时隔四年，这部“中国情景喜剧的巅峰之作”又被搬上大银幕，让影迷们集体找记忆。昨日首映，本报观影团第一时间走进横店影城尝鲜。动作、纯情、搞笑外加借古讽今，《武林外传》全都一锅端了，可群众反映却两极分化明显：有人爆笑，因为经典桥段不缺，还加入不少时下流行笑料；也有人不屑，觉得“一锅端”的电影版远不如电视版来得亲切自然。

动作加上煽情 有点不伦不类

　　既然搬上了大银幕，导演怎么也得整点“视觉奇观”。比如郭芙蓉、吕秀才的超级“湖景牛棚”房和江边小镇上空绽放的绚丽烟花，好歹有了点“大场面”。“排山倒海”和“葵花点穴手”在剧集里无非是搞笑的包袱，但到了电影里，都是拿真金白银的特效砸出来。且全片死伤无数，仅杀手姬无力就不知拧断了多少脑袋，也让片子多了份血腥与惊悚。
　　有动作有血腥还不忘煽情。片中，小六和无双、秀才和芙蓉、奸商裴志诚和“小三”迟迟都上演了“生死绝恋”。多重元素混杂，却让观众觉得导演的电影梦造得太大，“有点不伦不类。与其搞那么多花样，还不如好好做一个喜剧”。

借古讽今解气 现实话题沉重

　　借武林临摹时代生活是《武林外传》的长项，电影版也是借古讽今贯穿始终，尤其是佟湘玉暴跳如雷的一句“你们这些贼奸商，利用人的恐慌炒高房价、扰乱经济，简直就不是个人！和你们这样的人生活在这个朝代，简直是悲哀、耻辱”，让不少观众拍手称快，“真给我们出气”。
　　只不过物价上涨、囤地、高房价……使得影片在搞笑之余又增添了几分社会现实的沉重。“现实生活本就让人太累，结果想看出喜剧也不轻松”，读者方小姐认为这样的《武林外传》远不及电视版来得轻松自在。何况结局也太不给力，“本期待着看一场《九品芝麻官》式的公堂过审好戏，结果奸商裴志诚和杀手姬无力都死了，终极大Boss潘公公逍遥法外，甚至连脸都没露”。