戴珍珠耳环的少女

是我回头仰望的时候，你也恰能注视了我，那么，天与地的距离，也只是你的画笔一只

《Girl with a Pearl Earring》最初是一幅画，后来成了一本书，再后来又是一个电影了
我只看了电影

为什么看着看着就觉得那么压抑了，为什么只能轻叹给予浅淡的祝福
有人说，太幸福或者太年轻或者太肤浅的人是无法产生共鸣的
但我现在很幸福。或者只是曾经有过那样的经历，我们长相望着对方的眼睛，远儿你还能不能记起呢，我们那么肆意，所有人都知道那个秘密，只有我们没有打通去往彼此的路途
也许是这样的经历让我对这个电影的某个部分产生了共鸣吧

光滑的耳垂。打耳洞
她对他说，你来吧
然后我看见那白皙的耳垂留了些血，殷红。他拿白色的布帮她擦血，手指划过面颊和下唇
可是只能是这样的距离了，一个没有自由的主人和底下的仆人的爱到此为止
然后他画她
记录期待记录暧昧记录渴望，他太诚实
他的诚实只是因为不爱

我想他是丝毫不爱她的，只是有些好感有些怜惜
不然不可能那么冷静地记录那样一副眼神，对你含着绝望般渴望的眼神
不然为什么他不会被那越是期待越是绝望的眼神所纠缠所迷惑心智

但这作画的时间，是唯一她可以凝视他的时候
可不可以是时间也停止了呢
她为他带着别的女人的珍珠耳环，只是为了让画面光感平衡
是妥协，是一再的妥协，甚至是退到爱的独立性之后了
我一直都认为爱是独立的，是不可被旁的所玷污的，所以在洋把我给他的暖水袋转给某个女孩子用之后，我知道自己下次不会再好生看着它了，会拿剪刀截断它的线的
这是不是就是所谓的太幸福的人所不能理解的部分，这个部分让我想去狠狠教育格里叶，丫头，这样可以幸福吗
可是和那个屠夫的儿子在一起又能幸福吗，虽然他是疼惜她的
可那甜蜜和谐与那神往与刺激的爱无法相提并论

耳朵是一个暧昧的所在
我一直都觉得打耳洞会弄没幸福的，所以自己一直都不这么做
轻拂你的耳垂，在你的侧面看着你，我看见你眼中有着相同的情欲。画家只顾着挑逗与温存，没有看见她的挣扎与孤苦。而她宁愿让自己无度沉浸
最后她疯狂跑去，找到她那个屠夫情人，敞开了情欲
反复看了很多遍这段才明白为什么，为什么不可以让欲随着情和亲爱的男主人一起炸裂
不知道她会不会抱又自我毁弃的报复，不知道会不会有着颠沛流离的无奈，不知道会不会让他成为那个才华横溢却又有些无助的永恒爱着的他
永恒不是个什么好词，只有戛然而止才能带来永恒
她是懂事的，所以她不会和那个有家庭的男子发生任何肉体关系，可是她还是好苦好苦
有没有一刻，她期待着转世


女主人最后竭斯底里得要去看那副画
这有什么好呢
女人不能问得太多，女人何苦一往情深
不知道吗，男人爱女人是放在手心呵护的，而你却把他放在子宫里养着的
追问太多又怎样呢，连相安无事都做不到
可是幸福中的人都是一再去要求更多

最终她得到那条蓝色黄色的头巾，以及如圆润的珍珠耳
他还是怀念她的，与热烈的爱无关的怀念

    ——我要画我第一次见到你的样子，葛丽叶，仅仅只是你。
——我逼迫自己直视他的眼睛，觉得自己燃烧了起来，一阵阵热流在我的体内扩散，虽然如此我依旧凝视着他，我的心脏跳得很快。他在画我了……
    她的灵魂，是一束临风照耀的锦绣花茎，经不起一丝动荡。他的目光会像一把慢热的火焰，引燃这层叠繁花，陨落，枯败，熄灭，成灰。

    十七世纪的荷兰代尔夫特。少女葛丽叶出身贫寒，经历着平静小镇上混乱喧扰的俗世气息。她沉默孤独的天性敏感，常常显出戒备的神情。粗麻长裙掩映下的白皙肤色象征着她的纯洁，略过市井的喧嚣，隐藏一隅。
　　
    她给画家维梅尔家当女佣。维梅尔在画室窗前问她天上的云是什么颜色，云朵层光相叠，色彩斑斓，她第一次知道了原来“白”不足以概括她对云的色感。维梅尔强烈地感觉到了葛里叶的天赋。维梅尔不再当她是粗俗的女仆，他打开了葛里叶生命中以艺术照耀的独特世间。

    阁楼的画室是维梅尔举家都不能走进的禁区，却是葛里叶和维梅尔在现实中隔离出来的另一个世界。维梅尔对她欣赏，怜爱，在这里，专属于两个人的静谧和理解，完成了葛里叶从女孩向女人的蜕变。她解开如同禁忌的头巾露出秀发，维梅尔握住她的手，当他们的手碰到一起，葛里叶却又慌忙甩开。他们的头依偎在一起看照片，她惊惶失措。维梅尔擦去她嘴唇上的泪水，她将翕张的嘴唇转向维梅尔的脸……
    敏感矛盾如葛里叶，点点滴滴激起了她甜美挣扎的焦灼。

　　维梅尔用针刺破葛里叶的耳垂。痛感、羞耻、眼泪和鲜血无力招架。在艰涩的爱与罪中，她唯一一次温柔地靠在维梅尔的胸怀，唯一一次敢于流露出一点点冀盼。这个她敬畏而深爱的男人，把从妻子那里偷来的珍珠耳环戴在她的耳垂。他认真做画，目光坦然。他穿越门第为葛里叶绽放出命运超然的层面，却终究无法填埋横亘在他们之间的伦理鸿沟。
　　　　
　　影片末尾，葛丽叶终于周旋不过嫉妒多疑的画家夫人和身份地位的悬殊，她走出了维梅尔永远走不出的那间画室。隔着画室的门，她和他互相依恋而终于没有道别。随着离开的脚步，她的世界从云端降落，重回市井，最后与一个屠户结婚。
　
    维梅尔和葛丽叶被俗世判刑的爱情，肉身已经消亡，精魂却在一副万世流芳的名画里流传，在一枚珍珠耳环的光泽中流转。
    
    我爱你，是不期而遇的相对，是生死度外的挂牵，是自说自话的坚持，是暗自悲喜的记录，是沉默封印的誓言，是无始无终的别离。
    这样才能令现实退让，仿佛置身透明的世间，用纯致的初衷，幻化一条浅黛色的丝路，探入命中的蜃景。
    
    我们从不说爱，从不。没有欲望纠缠的厮磨，没有欲生欲死的纵情。
    它清若晨曦，浅若薄暮，这一段清浅之爱，比深海还深，比生死更重。


　　

这个故事短暂而凄美.

一个对光影色彩有着超凡领悟力的16岁女孩爱上了她的主人, 一位画家.

她细心地帮他打扫画室. 在他不作画的时候默默地凝视着他的作品. 她聪慧到可以明白玻璃窗上的灰尘也是可以影响光线的强弱的. 所以她不轻易去擦窗户. 她不用听主人说话就悟出画面中的椅子破坏了平衡感. 她悄悄把椅子搬走. 第二天再去看, 画中果然没有了椅子.

她以为就这样悄悄地为他做事看他的画就已足够. 但是他发现了她的存在. 第一眼, 他被她如此美丽的外表吸引. 第二眼, 他便知道她是他这辈子不可多得的知己. 他只用一个问题就试探出她的智慧.

" 你看这天上的云, 是什么颜色? "

" 白色.......不. 蓝色, 黄色. 灰色. 有很多颜色. "

他温柔地看着她. " 现在你知道了."

他开始教她调颜料. 她沉浸在与他在一起的快乐中. 他们只是静静地坐着, 什么话都不说. 在无声中享受着只属于他们的幸福. 他们并不是能公开在一起的. 他妒火中烧的妻子和冷酷无情的婆婆都在阻碍着他们的相见. 见面总是很艰难.

直到有一天, 一个有钱的客人看中了她的美貌, 要求他画一副她的画像给他.

他看着面前静静坐着的她. 不知该怎么下笔.

他们之间连一个拥抱都不曾有过. 他该如何把眼前如此美丽的她画下来.

但是还是画下来了.

她在他面前时, 他无法集中精力.

他画下的, 是他第一次见到她时回忆里的美丽倩影.

他们无法说出对彼此的爱.

所以他把他对她的爱都留在了那幅画里.

所以她最终选择了离开.

我喜欢这样的爱情.

我盼望我能成为她.

《戴珍珠耳环的少女》是荷兰画家Johannes Vermeer的代表作，这位生前潦倒身后功的巨匠大半辈子靠卖画为生，笔下充斥着各色假扮厨娘女佣，附庸风雅做模特的资产阶级先生小姐，这些名作中的“模特”在电影中成了好色庸俗的画商、忙碌鬼祟的仆妇和心事重重的妻子。

电影在浓郁的色彩和繁复的细节中展开，少女柔软但略显粗糙的双手擎着厨刀，细致的将各色蔬菜切成小块，有异色的光晕滑过她柔滑的脖颈，那吹弹欲破的肌肤，光彩流溢的妙目，微微泛红的面颊和饱满柔软的嘴唇，都是如假包换，新鲜可亲的青春。镜头慢慢推过来，饱含着暧昧的情愫，贪婪的追溯少女的一吸一呼。每名女子，无论姿色如何平凡，情智何其有限，都或长或短的拥有这样光彩夺目的岁月——跌跌撞撞都动人心魄，一窍不通仍我见犹怜。尚在青春的人总遑论日子无味而漫长，却不知自己蓬勃的身体和明亮的双眼在灰颓的世界中显得多么亮眼。在这段日子里，每个人面临人生最初也是最后彻头彻尾改变命运的机会，邂逅与之纠葛厮守的人，吐纳人类最精华的生命芬芳，创造并被创造着。

片中的少女身世寻常，却拥有不寻常的得体气度和出色美貌。在这个命运的三岔路口，她也面临着自己的选择和苦恼。富商、画家和肉铺少东家，代表着一个女人最常面对的三条路——是抓住平步青云哪怕身败名裂的机会，是选择刻骨铭心的爱情，还是成为一个平凡而安定的良家妇女。浪子当然可以掉头无数回，然而对于少女一期一会的青春来讲，彻头彻尾只有一次选择机会。

对于富商来讲，他们虚伪无聊的中产生活使得寻找新鲜刺激的猎物成为闲暇的娱乐，然而历史上不乏智勇双全的美女利用心怀叵测的男人不断上位，最终攀上权力巅峰或被载入史册，却更不乏筑成这神圣高台的累累白骨。对于画家而言，艺术的灵感来自对美的追求，完美的作品出自极致的美好和热烈的爱情，艺术家的爱往往深入灵魂，撅住性命，稍不坚定的人总被烧的骨头不剩，而后，他们的柔情蜜意又向别处茂盛的草木燎原而去，你只是抛在原地随风而逝的一滩灰烬。而对于在街角我们必定会遇到的那个他，与美好的想象大相径庭，但每个人都有一份平安的幸福在等，哪怕羞与人提及，哪怕等你回家的是那个憨头呆脑的二师兄，也总有这样一回事情。很多妙龄少女，不屑于想象平淡琐碎的家庭生活，而为抓住各种奇妙的机会努力不懈，但更多的人，在青春的拐点到来前后，惶惶不安或安分守己地，捡定一份唾手可得的生活过将下去，只留风花雪月休提。

在通往这三种命运的道路上，各自遍布鲜花和荆棘，风险与收益成正比，有人误打误撞一夜成名，有人诚心嫁汉却遭抛弃，一桩桩一幕幕，道不清说不明的悲喜剧。片中少女在戴上耳环以前，从来随份从时，不卑不亢，不妄想一步登天，也小心失足摔进地狱，她有条不紊的经营着自己的命运，哪怕画家刻意垂怜，倾心教导，少女也从不曾给偷了心去。直到少女在画家惊世的画作前迷蒙了双眼，献祭上自己的一切，她才跌入了爱情的陷坑泥足不前。此枚软饭画家正直端然的不像话，跟我们耳闻目睹的任何放浪不羁的艺术家都靠不上边。当少女微皱着眉，把穿孔的锥子抵到画家手上，将自己的心也交了出去，哪知画家英雄气短，只能在痛楚中与少女片刻依偎。这种君子行为一点都不令人感动，因为他成功的俘获了少女的心，挑动了处女圣洁娇羞的情欲，却被迫在妻子岳母的阴影下藏头露尾。被刺穿的耳垂，圆润的珍珠，圣洁的处女血，带血的“纺锤”，少女呼吸不闻的呻吟、划过脸颊的清泪，都是无比含蓄却昭然的情欲隐晦。少女在纯黑的布景中回过头，樱唇微启，举止娇媚，珍珠的光泽朦胧暧昧，双眸中流淌着千山万水，一切因缘际会都在此刻呼之欲出。

少女在画作完成以后，理智的将情欲宣泄给能将她的命运引向坦途的男友，他能给予的，他们都不可能给。短暂的交汇后两个注定分道扬镳的人老死不再往来，坚韧的少女古往今来不可多得的从艺术家身边全身而退，结局平淡和合缓，只余英国式的理智与隐忍，不存美国式的激烈与催泪。画面外的观众哪怕唏嘘故事不够精彩，但当那副瑰宝一出，千言万语只化作颔首默默。时光静静流淌，画家与少女终会成灰，他们的爱情更加不见天日，只留下这旖旎的一瞬，就已是爱的极致。少女本就无处可逃，但她成全自己同时，“一不小心”却播艳名于世。

很安静的一个人看电影，也许不能说这是一部电影。尽管故事很流畅，节奏又平稳，但在我看来更像欣赏一本精美的铜版纸画册。每一个镜头都是那样的刻意雕琢，长笛与古典弦式钢琴奏出的悠扬的声音，17世纪荷兰水城的景色，反而有点让我分不清主次，那似有若无的感情，也是在看过以后才慢慢回味出来的。

一个现代人看来很简单的故事，但是这个简单的故事有个噱头就是一幅画，据说电影是根据小说改编的，而小说来源于作者对于一幅画的假想。说句题外话，这个无聊的年代，似乎大家都喜欢以名著、名画、名人，反正一切有名的为蓝本进行假想。

没有什么对白，一切都是平缓的，一些微妙的情绪都是通过眼神表达的。维梅尔欲说还休的若即若离的高傲的隐忍的眼神，葛丽叶时而惊恐时而坚定时而紧张时而调皮的眼神。他们都知道自己内心，他们都不去碰触，就让时光那么缓缓的流走。那情感就像葛丽叶总是包紧的头发，只有唯一的一次散开，维梅尔被它瞬间击倒。可是，一个靠着妻子、岳母的画家，一个寄人篱下的女佣，又能怎么样？等待维梅尔的是继续卖画为生，等待葛丽叶的是做一个屠夫的女人，同样的为生活操劳。

让电脑定格，仔细观察了那幅画很久，葛丽叶的眼神是少女的，顽皮的，纯净的，不确定的，不带一丝暧昧与欲望。

不太喜欢电影的结局，相比之下更喜欢小说的结局。不过不论如何，葛丽叶都确认了一件事情，那不是少女臆想的情怀，那不是迷惘的欲望，维梅尔确确实实爱过她。是的，这已经够了。

珍珠耳环，犹如泪滴，滴在葛丽叶的心里，同时也滴在维梅尔的心里……

　　临近学业终期，是校园情侣们最为忙碌疯狂的时候，一天二十四小时的行程都排得满满当当，似乎谁都不愿猜到劳燕分飞的抒情结局，这一刻他们需要多角度不辞辛苦地尽兴到精疲力竭。可是有那么一位，在打点好行李准备走人的前一天，不分青红皂白将相恋三年的女友狠狠痛打了一顿。那一天，是这个夏季刚刚开始闷热的烦躁下午，走廊上丢满了零乱的弃物，他蹲在地上嘤嘤抽泣。他说，你不知道，我有多少恨。

　　《戴珍珠耳环的少女》说的也是一场空余情恨，可是去留皆非当事人的意愿，也许多年以后某一天某一方的心底仍隐隐作痛，这种销赃匿迹连普通告白都未曾有过的爱情，除了一幅画，谁又能证明它的发生与存在。十七世纪荷兰著名绘画大师维梅尔倒是被证实确有其人，三十多幅真迹中，也还真有一幅《戴珍珠耳环的少女》，那位默默回头承应画家目光的女孩葛丽叶，需要一个虚构的电影故事来解释她的欲言又止。艺术家的日常生活是值得大力挖掘的，第一他有一定的知名度，这是一个卖点，第二，在人们的想象中，艺术家总是擅长经营浪漫的，这一生如果太过平乏无味，简直就是浪费了这个珍贵头衔。

　　浪漫是有很多种的，有轻松周旋得心应手的，也有四处落败灰头土脑的。电影中的名人维梅尔似乎更家常一些，除了偶尔爆发一两场小脾气，在他身上并没有太多自我修饰的刻意与作派。一个被家庭捆绑身心的艺术家看上去有点像不得志的办公室小科员，掌控最高权力的岳母是当然的大领导，满腹狐疑猜忌的妻子是非敌非友的同事，她坐在你的对面，一脸深情微笑地怒目而视。六个孩子，是那些乐衷于奔走各个科室的蜚短流长，他们全无心肝地四下议论，暧昧的眼神随时出现在各个角落。他们借故倒茶路过你的身边，那种漫不经心的窥探让人防不胜防。葛丽叶则是个谦卑的临时工，就算签了不成文的合同，可是还在试用期，谁都可以来挑她的错，嫌弃她的一身毛病。她变得话更少了，更小心了。有时候这样一种效果极为明显的反差，也是无意间引人注目的方式之一。

　　我无法计算维梅尔对葛丽叶的动情指数到达了何种程度，这个连一场露点激情戏也没有的电影，除了暧昧，还是暧昧。众人的关注力度过于强大，只能用穿刺耳洞的细微动作隐喻破处，就连葛丽叶本人也觉得忍无可忍，急急忙忙投送到屠夫男友的怀里。有时候慌乱与焦急就是这样，需要毁坏与破灭的失常，才能安抚片刻的平静。等待一幅油画新作晾干的过程是让葛丽叶异常痛苦的，她摆好了姿势，调好了颜料，当然也预料了最终的结局。

　　现在我需要了解的是维梅尔对这场感情的投入与真实程度，火热奔放到处留情显然是不适合他的，欲擒故纵也是不适合他的。他的态度就是没有态度，以被动的放任占据了上风，他鲜少谈及绘画之外的事情，也不愿碰触到葛丽叶的女仆生活。在密闭的画室里，不必行进到身体纠缠，维梅尔需要享受的是中国文人式红袖添香的乐趣，惟一落下的口实，只是那对搭配画面明暗的珍珠耳环。据说最受女人欢迎怜惜的男人无非就是这么两种，一种走的是落拓的浪子路线，另一种就是傲视一切的才华类型，如果幸运地同时拥有了外貌，那更是会引来一片尖叫，厮杀抢砸。维梅尔游走在这两大阵营中间，零乱的长发让他看上去多少有些不羁的流浪风格，而他的才气又是待价可估的，与猪肉铺的打杂青年屠夫相比，维梅尔轻而易举就攻破了葛丽叶的心理防线。

　　电影宣传中强调的是两个人的身份与地位的悬殊，我觉得另一种可能就是儿女成群带来的身心疲倦，对家庭与婚姻同样不抱美好希望。油画《戴珍珠耳环的少女》的创作年代，正是清朝康熙帝在位的时期，康熙育有三十五子二十女，其中只有二十四子七女活到了成年。维梅尔当然不能与康熙相提并论，但从电影中婴儿降生时女仆们的窃窃私语可以得出一些端倪，这个家庭也一直在不断地添置吵闹的人口。十七世纪的欧洲，避孕术还是一项尚在摸索阶段的新发明，维格尔显然还没有享用到英王查理二世的御医利用小羊盲肠制造保险套的福利，那时候在欧洲流行的节育方式有毒药水、嗅麝香、勒腰带、踢小腹、刺破子宫、烟熏、服用催吐剂、放血、洗热水澡，或者干脆溺杀婴儿。这些匪夷所思的方法手段，一定会让维梅尔心惊肉跳，他没有色情画商的胆大包天，只能柔弱地借助一幅画的距离释放多余的爱情。他从不期待这段感情能够走到多远，也不关心这个戴过珍珠耳环的女孩又将去向何方。葛丽叶走的这一天的天气很好，画家维梅尔在想，这样的光线角度，这样的温热湿度，也许更适合用来构想一个新作品。

晚上看一场嘈杂的晚会，我戴上耳机开始看此片。无字幕，声音小到几不可闻，完全如同默片，在那里猜测谁和谁有什么私情。
斯嘉丽在片中裹得严实，连头发都没露出一丝，直到中场过半后，解下头巾的金发闪耀在阳光里，夺人心魄。我霎时想起中学时语文老师讲：欲扬先抑。
她对他的爱很轻，很静，毫不张扬，隐忍的像尘埃里的花。她低着头，轻颤着等待利锥刺穿耳垂。刺下去时才发现，原来那么疼，却也只是蹙着眉，静默地流泪。他为她抹去血、拭去泪，心中的怜惜之情与爱意悉数倾注到了画作上。
她知道她不是他的人，那不如把流转的情意连同疼痛，都交给永恒。每一个看过我的人都知道，我爱你。