1 ) 在白夜中心呼唤爱
看完《在世界中心呼唤爱》是在一个深夜,万籁俱寂的时刻很容易滋生出脆弱和敏感。长大成人的朔太郎与亚纪衰老的父亲相遇,十七年后的朔太郎在面对昔日恋人父亲的时候不改当年的慌乱,依然像个在女友父亲面前不知所措的少年。两人的对话与场景重现,但是间隔了十七年绵长的光阴。不知为何,突然我的心弦就被打动,眼泪和鼻涕开始肆意滂沱,这部剧之前的生离死别因为过于理想化而显得刻意,相反,这样平淡的日常对白却因一种氤氲着感伤的气氛而更容易触动人的心弦,那是一种在多年后对逝者哀而不伤的怀念。
《在世界中心呼唤爱》的主演绫濑遥和山田孝之是我非常喜欢的日本演员,之前在《白夜行》中已被两人的精湛演技所折服,但没料到在《在世界中心呼唤爱》中又被深深虐了一次。两者是完全不同风格的电视剧,《白夜行》展现了两人行走在黑夜中无法摆脱的绝望人生,而《在世界中心呼唤爱》则回顾了一段隐藏在白日里不可言说的疼痛青春。
《白夜行》的故事开始于一次谋杀,男孩亮司目睹了父亲对女孩雪穗的兽行而失手弑父,雪穗又为了保护亮司免于牢狱而杀死母亲,两个十余岁的孩子从此便在谎言和背叛中携手同行,并在之后因为嫉妒和欲望的唆使而一步步滑向深渊,在两人所犯重罪即将暴露之际,亮司选择用自杀的方式去保护雪穗和他们共有的黑色秘密,雪穗也将在没有亮司的白夜中继续她已然无望的人生。《在世界中心呼唤爱》则缘起于一个雨天,男孩朔太郎出于见义勇为的初衷去为雨中诵读悼词的女孩亚纪撑伞,从而开启了一段懵懂而青涩的纯爱,就在两人准备正式交往之时亚纪却不幸罹患白血病并逝世,深陷于这段无果却刻骨爱情的朔太郎始终难以忘却早逝的女孩,在经过十七年的内心折磨后朔太郎终于选择回到家乡去以追本溯源的方式解开心结,以理性而柔软的方式与记忆中的亚纪告别。
然而贯穿这两部剧情迥异的电视剧的核心都是“爱”,只不过一种是蓬勃向上的纯真爱情,宛如樱花般绚烂而短暂,而另一种则是根植于罪恶泥沼的恶之花,相依为命的畸形爱恋。在同时观看这两部剧的时候,不仅容易产生精神分裂的错觉,更是处处都能感受到鲜明的对比,就像白天和黑夜般昭然,但在结构方面又是如此相似,甚至有一种浑然天成的衔接之妙,如一对男女的前世今生般令人唏嘘喟叹。
在细细回想这两部剧的时候会发现很玄妙也很有意思的事情,我的总结主要有以下几点:人物设置;未来和现在;信物和经典台词。
先说第一点。首先我关注的是这两部剧的男女主人公的名字,不知道是不是我脑补过度,总觉得他们的名字暗藏玄机,是命运的哑谜。《在世界中心呼唤爱》中朔太郎的名字在剧中被揭示说是其祖父根据日本文学史上的文学大家而起的,我搜了一下,私以为应该就是日本的早期象征主义诗人荻原朔太郎,于是我忍不住臆断朔太郎对早逝的亚纪近乎痴迷的守望和十余年的怀念如同诗歌般美妙而迷幻,这也算是一种解读吧。而亚纪的名字更令人回味,亚纪在剧中透露说自己的名字就是“白垩纪”的意思,是父母希望她像小恐龙般健壮的美好祝愿,所以也不难解释为何亚纪在剧中是一名短跑健将,在未发病前身体素质很好,但是我不禁又想到恐龙那种地球的霸主最后也消亡了啊,所以亚纪的病逝也是冥冥之中的劫数吗?
这两部剧分别都有一个留下来的人,《白夜行》里是绫濑遥扮演的雪穗,《在世界中心呼唤爱》则是山田孝之扮演的朔太郎。但不同的是,他们一个心系未来,渴望用金钱去构建她所匮乏的安全感;一个沉湎过去,通过回忆早夭的恋人来填补内心的空虚。这两部剧也分别都有一个离开的人,《白夜行》里是山田孝之扮演的亮司,《在世界中心呼唤爱》是绫濑遥扮演的亚纪。亮司为了替父亲赎罪,也为了守护雪穗的幸福而以死亡作为对她最后的疼爱,亚纪则是被上天薄待的可怜少女,怀着对未来美好生活的向往饮恨而亡。这种人物的设置非常有意思,我们会看到这对男女天真纯洁的初恋,也会看到被黑暗腐蚀的邪恶。朔太郎和亚纪若是不谙世事的天使,他们是在太阳的庇护下自由玩耍的孩子,那么亮司和雪穗就是满手血腥的恶鬼,将彼此作为太阳般信赖却不得不永世在黑夜中沉沦。
无论是亮司的自刎还是亚纪的病逝,对于他们自己来说都是苦难的结束:亮司不再为了满足雪穗的私欲而做违法乱纪的勾当,饱受良心的谴责和灵魂的拷问;亚纪也不用一直接受痛到彻骨的白血病治疗,羸弱得像一片风中的枯叶,在随时被死神带走的惴惴不安中虚度时光。但是对于留下来的人,痛苦才刚刚开始,雪穗虽然不用再担心自己的罪行曝光,但她失去了唯一依靠的人,注定今生今世都要在噩梦中辗转反侧;朔太郎失去亚纪仅是悲惨的序曲,之后的十七年中他无法融入一切情爱之中,用漠然的面孔懒散的脚步踟躇于人生的每一个十字街头。
(未完待续)
2 ) 在世界心中呼唤爱
这是关于初恋的记忆。
初恋,在各人心中的份量不尽相同,有的人刻骨铭心,有的人洒脱恣意。
《在世界中心呼唤爱》,夏天、白衬衣、帆布鞋、阳光、青春,典型日式纯爱制作。内容上已不新鲜,现在的影视作品都要在讲述方式上下功夫,导演要成为一个会讲故事的人,大多数情况,日剧像是格局别丽的散文,而不是平铺直叙的记叙文,这也是小清新的一大特点了。严歌苓说,没有不好的故事,只有写不好的故事。这一点从女主角的表白方式上就可见一斑:
“我是广赖亚纪,今天我要说的是关于我喜欢的东西。
第五名是,在章鱼烧爸爸的店钱,偷偷摸摸些着明信片的松本朔太郎;
第四名是,被口香糖游戏整到的烂好人松本朔太郎;
第三名是,老师弄掉钥匙坐立不安的松本朔太郎;
第二名是,要我别演朱丽叶的松本朔太郎。
第一名是,那天帮我撑伞的松本朔太郎。”
还有朔的部分“今天,我要说说我讨厌的东西。
第五名,对男生没有防备被轻易吻到的广濑亚纪
第四名,在我面前逞强,不把我当做特殊的人的广濑亚纪
第三名,那天在海边,想要寻死的广濑亚纪
第二名,瞧不起人,用一卷录音带就想分手的广濑亚纪
第一名,明明说好了要坐在我后座,却不遵守约定的广濑亚纪
只有以上这些,剩下的都是喜欢,全部喜欢。 ”
现实中,没有人这样。所以那份蠢蠢欲动的感情,才显得纯粹,即使在四十岁的家长眼里显得不合时宜,但这就是十七岁。
影片的内容在当下看来是惯用的催泪剂,白血病,少年的爱情,友情,以及长辈在混乱的年代里与恋人分散终是终生不能忘怀;添加上各自的制作手法,逝者的骨灰,生者的眷恋。日本人从来就不喜欢生如夏花之灿烂,他们永远都如秋叶般静美地生活,不管是渔夫还是财阀,都懂得享受在夕阳下钓鱼的闲情。这种民族心态也表现在影视制作上,所以,他们对于爱情的追求更加纯粹,即使当下爱情动作片发迹甚广,但是在日本国内,包括女优都有着对心灵相通的渴望。肉欲,是满足,爱情,是无憾。因而最大的遗憾莫过于执子之手,子却归去。当这一切发生在16岁的年纪,初恋的记忆夹杂着青春的气息扑面而来。
故事,开始于一场葬礼,一场夏天的雨。故事,结束于一场葬礼,以及十七年后的雨。
在亚纪死于白血病之后的十七年,朔的生活就像陈冠宇的歌词:我用回忆温暖了想你的每一天,紧紧抱着你说过的誓言,等待着我们说好的永远。每个早晨醒来,都发现自己哭了,这并不是因为悲伤,是因为不这样,就不能跨越,但是,朔用了十七年仍然不能跨越初恋。
十七年,是电视里给男主角设定的悼念期,十七年后,老师说:朔尽管忘记吧,老师会记住这个故事的,朔,你尽管忘记吧,去拥抱你自己的新生活吧。最后,亚纪爸爸说,我们不是不想忘记,也不是忘不了,而是遗忘是人类的天性,只有忘记了,才能活下去。足够了,全部,谢谢。这段感情如同亚纪的骨灰一般,突然,飞上蓝色的天空。
夏之日,冬之夜,百日之后,归于其居。
这段词,是故事的核心。源生了爷爷的故事和亚纪的故事。
景色与爱情的。缓缓流过的静瑟的小河流,随季节变换的向阳花,河堤的海边,破旧下的车站,校舍,跑道,骑单车的少年,后座的少年,温柔缓慢的音乐,一切显得那么纯净,自然,无垢,在我们少不更事的青春里,萌发爱情的原生态,因为长大后越来越复杂的环境,加上人们在大都市所经历的冲击打磨后,我们的爱情可能无法再单纯到只是因为喜欢会在一起,婚姻,总会考虑到很多问题,经济,家庭,出身,这些看不见但是萦绕在我们社会的因素,左右着我们的择偶,小时候,我们被大人说:“小孩子,懂什么叫爱情么?”其实,我又想问:“你们大人又懂得什么是爱情么?”我觉得,往往孩童或者青少年时期的人或许比我们简单得看待爱情,更能看到爱情本身,许多人的初恋不就是因此才在回忆里坚固吗?
女主最后这样对男主说:最后你问我隔壁那个女孩去了哪里?
我大概会如此回答你吧:你已经看不见她,因为她就在你的心中,你的脚就是那个女孩的脚。
一个人的离开,是什么样的感觉?你原本觉得他很重,载着他像背了一块石头,双腿要努力地蹬脚踏板。现在,脚踏板轻飘飘的,背后再也不会出现那个人。
忘了他。请你载着其他人,继续往前走吧。不管是爷爷,还是代替爷爷坐在身后的亚纪,还是以后的某个人。
忘掉一个人要用多长的时间?不知道。谁都说不清。或许你以为你忘记了,但某个转瞬之间又清晰地记起;或许你以为你没有忘,却再也看不清那个人的脸。
死者已矣,生者仍然要往前走。一步一步,生者与死者,距离越发遥远……
我不愿意,我们的爱情以这样的方式证明存在。我想在五十岁,七十岁,八十岁,每天早晨都能迟到你煎的荷包蛋,到生命的最后一天都是。
お前は枯叶って何の役に立つのって闻いたなら、私は答えるだろう。病んだ土地を肥やすんだと。
お前は闻く、冬はなぜ必要なの。すると、私は答えるだろう。新しい芽を见出すためさ。
お前は闻く、叶っぱは何でめんなに绿の。そこで、私は答える。なぜって、窭れは命の力にあふれているからの。
お前はまた闻く、夏が终わらなきゃいけないわけは。私は答える、叶っぱどもがみんな死んで行けるようにさ。
お前は最后に闻く、隣のあの子、どこに行ったの。すると、私は答えるだろう、もう见えないよ。なぜなら、お前の中にいるからさ。お前の足はあの子の足だ。
(《葛生》: 葛生蒙楚,蔹蔓于野。 /予美亡此。谁与?独处!/ 葛生蒙棘,蔹蔓于域。/ 予美亡此。谁与?独息!/ 角枕粲兮,锦衾烂兮。/ 予美亡此。谁与独旦!/ 夏之日,冬之夜。/ 百岁之后,归於其居! /冬之夜,夏之日。/百岁之后,归於其室!)
3 ) 看在世界的中心呼唤爱有感
花了三个晚上的时间,我反常的独自的完整的看完平生第一部日剧----在世界的中心呼唤爱,并为之写下如下的文字。
生活在大千世界中的我们,每个人每天都为形形色色的目标而奔波。古语天下熙熙皆为名来,天天攘攘皆为利往说的不无道理,我也从不否认自己对于名利二字的青睐(否则名字中也不会带个利字)。但是,神经里始终涌动着一种希望经历的冲动,内心里一贯潜伏着一种丰富阅历的愿望,让我,总是莫名的羡慕别人细细品尝着而自己却不知滋味的新鲜,任其苦甜。
一,我认为每个人在17岁的年纪都会萌发出最初的爱意。那是略微懂事的年纪,我们开始对异性有了自己不成熟的判断。遗憾的是,我们中的部分人并没有作出当时最英明的选择----向对方表达出来,演绎一场青涩的笨拙的初恋。年轻时特别信奉爱是没有年纪限制的,轻狂的认为两个更年期的也管不了一个青春期的,于是英明的选择了一生中最不会后悔的青涩。我觉得经历过的才是完整的,经历过才有发言权,才会于若干年后,在一次感动中找到与自己仅有一点点相似的影子。
二,我认为生活在乡村的童(少)年是幸福而丰富的。乡村里有我们这类最向往的大自然,乡村里有我们这类最朴实的民风。我们乡村人常常会因为某些事未经历过而受到嘲笑,但我们很少争辩,我们用做得更好来证明我们不是笨而仅仅是未经历过而已。乡村里有蓝蓝的天空,有清澈的溪水,有碧绿的田野,有略凸的山坡;乡村的夜晚有蛐蛐的鸣叫,有萤火虫的感动,有夏日夜里和奶奶一起数星星的记忆;乡村的小路上有骑单车载女友的青年,有教小孙子学步的爷爷;乡村里有幸福的记忆,有丰富的故事传说。
三,我认为当病痛着身时保持乐观的心态太难。亚纪已经做的足够好足够感动我们这类,明明很苦痛却还强颜欢笑。但是,人是有生理极限的,无论表面上病人表现得多么坚强多么不惧生死,在内心里他却在一点点的退却自己的心理防线,直到无助直到放弃直到崩溃。影片的线索即是这样,亚纪想投海自尽的一幕是第一次让我感觉眼角湿润的地方。但现实中,还是希望有更多的人能如真岛君那样,迟顿一下,然后默认对方再生不良性贫血的善意谎言。
四,我认为哭是一种中上等的健康排泄选择。虽说男儿有泪不轻弹,虽说有很多种说法。愿意把影片中有几处感人至深的哭戏总结出来,虽然自己当时克制住了,但是现在觉得当时如果哭了会更合适宜些。分别是松本海水边上对亚纪歇斯底里般的呐喊,一树询问松本能不能做其爸爸的期望眼神,病房里亚纪摘下帽子露出已经无发的头脸,病房里松本君的5各讨厌的录音,跪在澳洲红土地上放声痛哭的松本。
五,最后我想说的是,看完这部片子,我对白色和紫色的印象不再局限于思维的模式里了。白也可以很虚幻,是病人的脸颊的虚白;紫也可以很悲伤,是病人虚弱到一定程度后随便碰碰撞撞都会出现的淡紫,是让人悲伤的颜色,完全无法联想到宫廷的尊贵。
4 ) 《在世界中心呼唤爱》:板起脸也止不住的泪
写影评专栏的人,比如我,对电影的理解应该要独特一点吧。为了给我的读者——虽然我从不确定她们是否认真地读我写的东西——认真负责的电影文字,我对电影的评价应该要严肃一点吧,应该深刻一点,理性一点,抽离一点,理论一点吧,应该不要被电影糊弄吧,就是说我应该板起脸来一点吧。
那么先让我板起脸来跟你说这部电影,《在世界中心呼唤爱》。故事来自日本2003年畅销人气小说,后来被改编成电视剧、电影、舞台剧,在以上各个领域都大获成功。影片讲述了临近新婚的朔发现未婚妻律子“失踪”,他寻找至自己老家,然而却追随入自己的回忆之中,影片回顾了他曾经和美丽的少女亚纪的动人初恋,亚纪因为白血病而死去,遗愿就是能够去澳大利亚土著部落的一块巨岩旅游,传说那里是世界的中心。影片的结尾,朔和律子带着亚纪的骨灰去到那里,在“世界的中心”,将亚纪的骨灰撒向空中。
如何解读这部影片?作为一个决意要板起脸的写影评的傻老爷们儿,我可以冷笑着告诉你,这部剧情长片故事俗套,风格朴实,手法无甚高明之处;说实话,在影片进行之中你不会获得任何新鲜感,也鲜有酷辣之处,剧情似曾相识,看了上段就能知道下段;同时,如果要深入分析的话,从女性主义的角度,这部电影再一次传达了不折不扣的男权中心意识:男主人公朔是两个女性爱慕的对象,第一个知趣地死了,成就了他凄美的爱情幻象;第二个女人更绝,新婚妻子对他心里深藏着另一个女人这一行为没有任何不满,反而充满敬意和愧疚;而那个凸起的巨石,分明是男性崇拜的象征,而在那里,这“世界的中心”,完成了女性向男性皈依的仪式。
好,至此,这部电影已经被我连头带尾扒到一丝不挂还带剥皮抽筋成了一个不折不扣的无聊情节剧——这就是一个板起脸来写电影的人为你送上的电影评论。
扯淡,都是扯淡,去他的理性,去他的深刻,去他的这个主义那个理论,……所有的条分缕析都是扯淡,因为即使我对自己以上所写的东西一概深信不疑,却也无法解释:为什么我会在热得心烦意乱的夜里独自为了这部电影无法入睡,为什么我明知道这是骗人的故事还两泪涟涟,明知道这只是光影的效果却不能自拔。
日本(包括韩国)的电影已经无数次向我们证明他们对于人世间至真至纯的情感表达有着多么娴熟的技巧和多么虔诚的执着。《在世界中心呼唤爱》,从名字看就知道是描写男女爱情的故事,虽然我们已经看过很多类似的影片,但还是被故事中男女主人公青涩却清醇的爱情所感动。
他们把心里的话都录在录音机里,让对方可以在夜里坐在窗台边独自聆听;亚纪身患白血病,却始终乐观地告诉朔“我没问题”;但是终点越来越近,总有一天要人鬼殊途,为了留住记忆,他们居然去拍了婚纱照,穿上婚纱的亚纪,美得不可方物;为了在临别前留下最永久的纪念,朔竟然去开了结婚登记的申请,而此时的亚纪已经快要走向尽头,两个人的初吻,也只能隔着玻璃……无数细小的细节,让你佩服日本人怎么能想出这么多让痴男怨女们感动得死去活来的方法。而最让我心头一颤的对白,是亚纪躺在朔的怀里,对他说:“我的生日是10月28号,朔的生日是11月3号,这意味着,从朔来到这个世界上的那一天起,没有一天是没有我陪伴着的,可是我要离去了,你还要好好地过下去”……任我再努力地想把脸绷住,听到这句话时,也无法阻挡。
我知道很多人对日韩的类似“催泪弹”影视嗤之以鼻,不屑一顾,认为是滥情的俗套。但是,谎言被重复一千遍,可能听上去就象真理;但这不代表真理被重复一千遍,就会变成谎言——所谓真情与滥情之间的区别,大致如此。
或许是我的修为不够,道行不深,还是很容易就被这样的电影所感动。可是,任何理性的分析,都是建立在感性的体验与认知基础之上。我尝试着板起脸来描述一部电影,却不意味着必须放弃所有的个人情感。《在世界中心呼唤爱》,饱满深沉地描述了一对少男少女的真挚感情,在这个编织精美的悲情故事面前,我所有的抵抗都土崩瓦解,而如果连这样的故事都无法感动的人,又该是多么的冷漠和无趣。
5 ) 幸福的生离死别
与其说影评。不如说是一点碎碎念。
绫濑遥和山田孝之真是绝配。
我看完后并不觉得悲伤,因为逝去的亚纪是幸福的吧。
朔太郎将自己34年的人生全部交给了那个名为亚纪的女孩。前17年的人生为的是遇见你爱你守护你,后17年的人生是为了追随你怀念你,在这之后的人生,我会努力奔跑来缩短我和你的距离,一切的一切都是极端的幸福的。
亚纪和朔太郎在一起的时间是幸福的,哪怕病痛袭来,她也是这么想的吧,真的好幸福!
朔太郎用尽全力去爱,最后又花了17年的时间,才能放手让亚纪随风而去,他松手的不仅是亚纪,而且是自己的34年人生,从今往后还有更加重要的人生吧。
这部剧充斥着好多的遗憾。
亚纪被强吻,亚纪和智世的比赛,亚纪没能去成乌鲁鲁,朔太郎没能见上亚纪最后一面,没能送亚纪最后一程,朔太郎将亚纪的骨灰摔碎在马路上被雨水冲走……
个人很喜欢这些未能达成的故事,正因为人生和奇迹小说不一样,有太多太多的做不到,奇迹和巧合并不是每天都在发生,所以这些情节让我看来如此真实,如此感动。
总之,真心好看,记忆犹新。
希望最后牵手离去的少男少女就是全部!!!!
在B站看的时候一个弹幕说活着的人好痛苦。
恩,活着的人好痛苦。
6 ) 到那时 便可以笑着流泪了
“当我跑完我的人生旅程时 大概就可以笑着见到你吧”
不知多少次反复地问自己:16岁就背负失去恋人的痛苦,在17年后还是无法将她忘怀,这不会太残酷了么?
直到朔手捧亚纪的骨灰奔跑时,看到他微微扬起的脸,那些迷惘都不复存在了。他不过是不想亚纪被遗忘,想要记忆有关她的一切,否则那些曾经存在的都失仿佛去了意义。这是一种自说自话的坚持。也是一种刺骨凛冽的温柔。
对于遗忘一个往生者来说,17年真的太过长了。长到即使听上去都觉得漫长难熬。17年里,从梦中苏醒,都是一种煎熬。从梦境到现实,从她真实的笑容,熟悉的温度到冰冷的灰烬,都是刺痛,俱是伤。为了跨越这些,只能用无声的泪水释放。那一刻,现实残酷的切割皮肤,时间毫不犹豫的的跨过那些它所不屑的悲伤。
只是,朔已经不再是那个风华正茂的少年了,那年他33岁。
而在记忆中,亚纪依旧活在17岁,依旧鲜活的存在于87年的那个炎热夏天。
那年山坡上的的粉色的紫阳花,连同亚纪有温度的笑颜一同消失了,就像从来都没有存在过。漫山遍野的蓝色花朵,依旧灿烂绽放,在血色夕阳的晕染下,没心没肺,如火如荼,不损冷艳。
景,也已经叛离;朔,你又何苦一直痴痴的驻足停留呢?
曾经困惑,爱到癫疯痴狂,还不能被周遭谅解的,那真的就是爱么?那是真正的为对方好么?想要被需要,被重视,那算是自私任性么?连回忆都变成一种痛,那样的回忆又有什么意义呢?想要真正的放下,忘却一个人,什么时候变得如此沉重了?
可是,人却不是开关,想要打开就打开,想要关掉就能轻易的的关掉了。
世界中心也好,天堂也罢,不都是你温存的肩膀,坚定的双臂么?
即使被宣判了死期,也不想就此忘记你。
即使是生命的最后一刻,也不想放开手,离你而去。
“有时候,失去,也代表某种意义的获得。”
到那时,便可以笑着流泪了。
7 ) 爱的10种感动定格
我在世界的中心呼唤爱,喊到声音沙哑,喊到泪流满面。身在天堂的你,听到了么?属于我们的记忆,属于我们的幸福,属于我们的爱,从此只留在我的回忆里。——这是令我感动的朔太郎与亚纪的爱
Top 10伞下的两人
在学校老师的告别仪式上,突如其来的大雨只把亚纪留在了原地,雨打在她漂亮的脸上、瘦弱的身体上。面对此情此景,别人都无动于衷。只有他,手里有伞的朔。他为她撑起了伞。连朔自己都不知为何,只是想这样做。因为这一场雨、一把伞,两个人的生命之线,产生了交集。
Top 9只属于两人的问好
“其实世上最浪漫的事,莫过于能够每天对所爱的人道一声‘早安’。”韩国作家金河仁的故事告诉了读者这样一个道理。这样看来,亚纪和朔每天过得都很浪漫。每天早上,亚纪都会从背后拍拍朔的肩膀,用手指着他的脸说“早”。每天都这样问好,每天都很幸福。直到死亡的恐惧打破了这样的浪漫这样的幸福。亚纪住进了病房、她的父母阻止他们见面……朔会觉得少了什么吧。少了一声“早”?少了一个亲昵的动作?少了的,应该是爱的感觉吧。当朔冲进病房的时候,他并没有看到亚纪。那个时候,观众和朔一起叹了口气——失望。可谁又会想到,纤细的食指再次顶在那写满失望的脸上……这时只属于两个人的问好,只属于亚纪和朔的,这是他们爱情中,不可或缺的浪漫。
Top 8绣球花丛中的吻
绣球花有很多漂亮的颜色,亚纪很喜欢去长满绣球花的山顶,那是她的秘密基地。脚下是开得绚烂的花,眼下是整个渔村,身边是自己喜欢的人。几个月前,还是那个有些羞涩的亚纪。几个月后,竟然离开了这个有朔的世界。她是一个天使,是朔看到的最美丽的女孩。邓不利多说“我们爱过的人不会真正的离开我们,他们活在我们的身体里。”亚纪她,永远活在了朔的心里。亚纪和朔,爱得那么令人羡慕,如同水晶一般没有杂质。当各类当代小说中的爱情被污染,片山恭一带来的是没被污染的爱情。他们的爱情像绣球花一样盛开在了高山上,没有人打扰,没有世俗污染,只有鸟兽相随、风雨相伴。
Top 7梦岛的记忆
梦岛上的记忆,对朔来说,应该是永生难忘的了吧。他们拉着手,毫无顾忌的向海躺去。他们睡在沙滩上,接受阳光的沐浴。他们在一起烤鱼,讲着未来的事。他们看到了萤火虫,那是多么难得一见的景象。谁也不会知道,在梦岛上的放肆玩耍,成了亚纪和大自然的最后一次接触。那时光邮筒里留下的磁带,记录着亚纪略带哭腔的声音。梦岛,多美的名字。你把朔的记忆,停在了亚纪离开前的,最后一个夏天。
Top 6澳大利亚的美丽天空
澳大利亚的红色山谷,真是个漂亮的地方。站在山谷上,伸出手,仿佛就可以触到白云。点点白云,缀在蓝色的天空中,那白似乎要融进那蓝一般。就是这样美丽的天空,被朔保存在了相片中,带给了一直想去澳大利亚的亚纪。从此亚纪迷上了天空,迷上了在病房中看不到的东西。在亚纪病情恶化的时候,亚纪的妈妈把“天空”带进了病房。亚纪痛苦的时候,她一抬头,就会看到外面变化莫测的世界。她一定希望亲眼看到这景象,朔也应一定这样希望,哪怕只看一眼。
Top 5和火车赛跑
在亚纪比赛的当天,大木踏上了去东京的旅途,去找他的前女友。朔、智世、和尚、亚纪,在比赛开始前向火车站跑去。从幼儿园开始的朋友,这份友情一定很深吧。那又是什么时候开始,那个女孩喜欢上了其中一个男孩的呢?以为会一直做朋友,所以忽视了这份喜欢,直到火车向前飞驰,女孩哇地一声哭出来,才知道离开多么不舍。智世,在和火车赛跑。大木,最珍惜你的人,永远在你身边。
Top 4最后的成绩
那是亚纪最后一跑,倾注了所有的力气。亚纪就是亚纪,不会认输。当朔激动地把秒表扔出去的时候,我心里一阵阵的难过:这样一个努力的女孩,上帝为何不肯给她幸福。是亚纪自己告诉了我答案:有得到就会有失去。上帝不是在惩罚她,只是给我们一个真理。
Top 3自行车的故事
学骑车,是每个孩子都有的经历。朔的爷爷教会了他骑车。对于朔来说,爷爷在他心中的地位,丝毫不逊于亚纪。爷爷去世了,朔应该比他妹妹更难过。可妹妹哭得泪如雨下,他却没掉下一滴眼泪。直到他一脚踩空脚蹬子,从自行车上摔了下来。这一摔,摔出了他最悲痛的眼泪。爷爷与他约定,长大了,朔要当他的司机。朔的爷爷总是出其不意地跳上朔的自行车。自行车的后座,永远都能感受到爷爷的重量。有时候,人习惯于自己的习惯。朔,早已习惯了爷爷在身边,这种习惯让他觉得爷爷从未离开过自己。可突然,爷爷不再会出现在后座上了,重量也不再有了。爷爷,是真的离开了啊!
Top 2爷爷的爱
爷爷的爱,爱得深沉,这种爱跨越了50年。妻子和恋人,到底爱谁更深。对于自己的恋人,每个人都会报有一丝幻想。不是朝夕相处,就不会看到对方的缺点。不是朝夕相处,就会分外想念。爷爷为了治他恋人的病,去做违法的事,结果被抓了起来,而那位小姐因为刚研制出的疫苗而治好了病。这样阴差阳错的结局,却没有为爷爷的爱画上句号。生,无缘相见;死,随风缠绵。即使是死,骨灰也要在一起。经历了半个世纪的变迁,相爱着的人的骨灰,消失在了空气中。
Top 1告别过去
朔被困在了17岁记忆的牢笼里,没有人能解放他,除非他自己出来。随身携带的,是亚纪的骨灰,时刻提醒着他亚纪曾经存在。在他心中挥之不去的,是死去爱人的悲伤。朔,没有人会怪你重新寻找幸福。你幸福了,亚纪才会高兴,她不希望你带着悲伤的回忆活一辈子。你知道吗?当你在亚纪曾经奋力奔跑的地方洒下她的骨灰时,我的眼泪一下子留了出来。你亲手解放了自己,走出了记忆的牢笼,亚纪也一定会为你高兴。
朔,你幸福了吗?
难忘和尚为了朋友成全亚纪和朔,难忘亚纪自己编辑出的满是“天空的书”,难忘亚纪朗诵的精美的小诗,难忘朋友们的学园祭,难忘朔在红色山谷的呼喊,难忘由录音机开始的交往。难忘一次次的感动,难忘毫不世俗的爱情。
爱得那么纯真,爱得那么凄凉,爱得无以复加。
8 ) 只要我们还活着,我和你会离得越来越远,越来越远,,,,
我是昨天看完这部电视剧的,昨天就想写点什么,但我没有,我怕自己会陷得太深。这么多年,我看了那么多关于爱情的影视作品。我一直试图寻找一个爱能长久的样本,可是我失败了。在看《在世界的中心呼唤爱》中途,我一直问自己,一份爱能有多久?在剧集的最后,我明白谁都不能让爱长久。作品的确很煽情,可我的心却是麻木的。也许是这类电影看得太多了。在最后一集,我流泪了,但是很安静,我甚至不愿让人看到我的眼泪,哪怕只是一滴,一滴。我不想说那是那一幕,若你也像我一样,我相信你会懂的。还记得那句话吗?只要我们还活着,我和你会离得越来越远,越来越远,,,,
残痛青春实在是太洗眼太洗污,飙泪好多次,看得人感觉自己这个暑假猎奇过的所有辣眼辣鸡都能被清光。1987的夏天、白衣、录音带、绣球花、骨灰瓶。叫人摆正恋爱观的清秽之作,那无处安放,熊熊燃烧的纯爱魂...好多经典桥段啊,熊猫:“能把你的女儿嫁给我吗?”岳父:“快去上学!”。
几乎从头哭到尾
最爱的日剧
没有你的世界,一片冰凉。
这一部应该是我看过的铺垫最漫长、全面的一部,远超想象,最后几集感受到了化腐朽为神奇的力量。最后两集的生死观在不断的动摇与反转中不断上升不断奔跑,到达了我绞尽脑汁都跟不上的哲思高度,并且把如此剧烈的过程化入平凡坚忍的爱的互动中,最终达成对生命的理解。“亚纪”是白垩纪的意思!
早上醒来,发现自己在哭,倒不是因为伤心,而是从梦中重返现实中时,不得不面对真实生活的无奈。用磁带传递的情感,靠回忆生存到现在。而无论过去多久,都还是渴望寻找记忆的影子。其实我也有很多磁带,那是青涩的我关于AYU的回忆,一个只通过声音便可获得力量的时代。
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窒息
又湿了好多纸巾。。。
当我跑完我的人生旅程时 大概就可以笑着见到你吧
病痛面前的感情更加珍贵啊,对不起我泪点低😭😭😭
Sigaino Qoxinga Ai Oyobu
绫濑遥和山田孝之这对经典的无敌组合,总是给人留下如此经典难忘的角色。感动无以复加,逝去的爱与回忆的美,日本人对于情感的掌控实在到了极致,干净得让人心无杂念,心静如水。纯洁无暇的青春,好好珍惜那份真爱。
让我哭死的电视剧……
看得我很感动~
请永远别辜负自己,更别辜负了那深爱着你的人。❤️
没有你的世界一片冰凉
我希望有个人能带我去爱的中心的地方,能够开开心心的去,一路都很快乐。
最后一集哭掉一卷纸
我在看这部片子的时候,真的每一集都在哭!但我都是感到幸福而流着泪!这也是我喜欢日剧很重要的原因啦!这部片子还有电影版。可我本人还是比较喜欢TV版的!因为这么赞的脚本怎么能就拍成短短的一个多小时呢?!当然要拍成电视剧才能满足观众嘛!^_^