1 ) 居然挺有幽默感~
一开始怪物上岸的时候感觉就跟鬼子进村儿一样。
误会孙女死掉的时候一家人在灵堂哭得满地乱爬的场景又好笑又动人。
那个傻外国教授斗着一双鸡眼用英语冒坏水的时候还以为爸爸不懂,结果人家爸爸识英文嘎!
叔叔被一起愤青过现在顺利滚社会的同学出卖之后,同学在叔叔逃跑之后还遥遥的举拳头为他加油……这种人就是“识大体”,又拿了通缉赏金又有态度,有好感!
大家找人找得累了的时候,第二代都一脸倦意麻木地带着,爷爷理所当然地找食物伺候儿女,烧水泡面,大家在幻想中给孙女塞吃好吃的,然后孙女在看到比她更小的孩子后自然开始保护他……这种可以统称为爱幼或者舐犊情深吧,有种与生物基因相关的宿命感,又挺感人的。
孙女真是个勇敢有魅力的孩子啊,我要是在那种情况下肯定抓狂。说起来里面的人物个个都挺有魅力的,爷爷的老黄牛气质也好,爸爸的不知是呆还是灵,叔叔愤青傻气里透出的聪明和俊俏,以及阿姨慢半拍的飒爽,都挺好的。
结尾太沉重了。就算是为了表达幼吾幼的概念,孙女那么善良勇敢也不应该死掉的,555。
原来韩国也有不傻的愤青嘛,挺好的。
2 ) 各个时代的韩国人群像
昨天重看了一遍怪物,有感而发。
当然,首先,这是一部很好看的片子。
开头怪物惊现,
平民爸爸宋康浩和美国大兵一起救人,结果呢?
大兵因为是外国友人,所以成为了媒体英雄,各界密切关怀舍己为人的外国友人的伤情。
至于平民呢,谁吊你啊。
这个平民家族是一个隐喻了各个时代的韩国人典型特征的家族。
老爷子,
他是走过贫穷时代的韩国人,
大约是30后,40后。
话说直到80年代为止,韩国那可是穷啊。
很多市民都吃不上饭,为了一口饭而奔波,全国上下一片穷。加上军政的独裁,那个日子过得就是一个惨字。
片中老爷子说,自从老婆死了就不管儿子了,自己出去瞎混。
儿子经常去田里偷蔬菜西瓜之类的东西吃,被逮到就挨打,加上成长期吃不饱营养不良结果脑子秀逗了。
这个是一个时代的痛,
老一辈总是感觉愧对于下一代,为了生计奔波,为了生存,没有给下一代准备了好的成长环境。
而且那么贫穷而又蛮横的时代造就了老爷子爱妥协,走人情,塞红包的性格。那个年代的人想要生存,必须得这样,在生存面前,没有任何尊严,放下了所有尊严。
而老爷子去跟怪物拼命时那慢镜头中毅然的眼神,
让宋康昊看蒙了,
他从来不知道那个慈祥凡事爱妥协对客人唯唯诺诺的老头子,
竟然会有如此悲壮的眼神。
那个眼神是活得毫无尊严的那个时代的韩国人心中最后的自尊心。
而当发现没有那个最后一颗子弹后,老爷子彻底放弃了,
但是在死亡面前他做出来的动作不是吓趴下,
而是转过身挥挥手让自己的家人快走。
这个段子很让人心酸,
对他来说,家人是全部,在那个时代的传统老人心中,家庭确实是最重要的。
再看看老大宋康昊,他秀逗,
他代表的是无能老实的60后。
也就是现在韩国社会上的中流砥柱。
老爷子不谈尊严,宋康昊更是不知道何为尊严,
没人把他当回事,政府不把他当回事,警察不把他当回事,美国人不把他当回事(除了军医段子之外,开头跟大兵去救关在房子里的人时,大兵直接说你不行让我来)家人不把他当回事,
反正,他是一个没人在乎的草民,也就是大多数四十岁庸碌无为的中年韩国男子。
可是韩国有句谚语说得好,就算是只虫子,你踩了它它也会挣扎一下,跟狗急跳墙又是不同的意境,反正他被踩着踩着最后实在受不了了,就怒了。
再有就是愤青弟弟,也是一个三十岁男人的典型。
愤青弟弟上过大学,但找不到工作。
因为他上大学的那个年代正是80年代,
学生运动正搞得如火如荼之时。
全斗焕军政府在光州进行了对示威市民的大屠杀,
全国各地开始站起来自发地进行运动,
其中最主要的力量当然是学生力量。
当时因为是独裁,对搞示威的抓得特别严,
抓起来就一顿毒打,严刑逼供,承认错误就放出来,不承认就无限期关起来,然后把你的档案进行标记,
你以后找工作就处处碰壁了,上智联招聘也不管用。
很多人还在被拷问时候就死了。
但正是因为那些激进的各种示威活动,
死了那么多人,毁了那么多青春,
最终让政府修改了宪法,也让军政府下台了。
这个民主化的过程虽然有过很多血,不过他们确实是成功了——至少,把独裁和高压统治搞下去了。
但愤青弟弟终究还是找不到工作,只好天天借酒消愁。
档案有问题,找不到工作,
他就想他妈的我为社会做了贡献结果社会不吊我了。
很多聪明人搞妥协,又搞示威又找到了工作,比如他的那个学长,
可他却依然在愤,见人就喷,只能看到别人傻逼的地方,他感觉这个社会是欠他的。
我个人认为这个想法没有什么错,错的是社会,
民主化是因为有这样的人去努力才争来的,
你爱国爱人民了,结果国家和人民没去爱你,
你肯定生气了。
还有就是弓箭手妹妹,
弓箭手妹妹当然是80后的代表了,
有些迟钝,慢半拍,害怕做决定。
她总是感觉压力太大了,迟迟下不了手,
结果就每次都错失了关键的机会。
这个也是年轻人的通病,也是一个时代的病。
上一代们付出了那么多,为了你创造了比他们好的环境,
但你得不停的竞争竞争再竞争,
结果你只能感受到压力了。
最后说一下小女儿,就是90后。
小女儿很可爱,平常很乖巧,虽然也经常怪爸爸不给自己买新手机,
但关键时刻还是很有勇气。
这个小女儿代表的是未来,理想化的未来,
为了这个未来,家人聚到了一起,
家人的凝聚力本来那么差却只因这个女儿齐心合力,打败了怪物。
却依然是慢了半拍。
未来的理想死了,
我们只能找到另一个现实的未来,缅怀那个曾经美好的理想。
但还是握起手中的枪吧,这个未来我们已经不能再输了。
3 ) 读解《怪物》
《怪物》理应是怪物片,但他不是,尽管那头长着蝗虫口器,多重鱼鳍,蝾螈身材的怪物动作矫健如体操运动员。《怪物》看上去很好莱坞,但他不是,尽管老爷爷临死前的那一挥手神似《指环王I》里的行将赴死的甘道夫。《怪物》就是《怪物》,独一无二,空前绝后。
《怪物》的英文名是host,宿主的意思。怪物寄居于水渠之中,取食于汉江之畔,可这都不是怪物诞生,成长,乃至横行的宿主。什么才是真正的宿主?影片开头就交待的清楚,寄人篱下的韩国政府。忘了提示了,这个电影的导演是奉俊昊,好吧,你猜对了,这又是一部包裹着商业片外衣的反政府电影。
奉俊昊历来偏爱荒诞和黑色幽默,从《绑架门口狗》开始便是如此。当然,说一个笑话要人听懂,诉说者和听众必须有个共同认知基础。所以,越主流越耳熟能详的东西越容易造成共鸣。如同黄色笑话是打开大学男生心扉的一把钥匙,抨击政治,反思历史,表现荒诞时代下的荒诞故事便成为了奉俊昊手里的王牌。这套牌他一直打得很好,《杀人回忆》拿下当年票房第一和青龙奖诸多大奖。
为啥奉俊昊要这么迫不及待的调侃政府,还捎带着把美帝国主义一起钉上耻辱柱?年初的抗议新配额制度的“死守运动”可能是最直接的原因。
06年2月,迫于美国贸易压力,韩国政府计划从2006年7月1日起实行新的国产影片配额,即韩国电影院每年必须播放国产影片的天数将从146天减少到73天。此举引发大规模影人抗议,参加游行示威的包括宋江昊,张东健,薛景求,李俊基,崔岷植,导演林权泽等一大批明星。嘎纳影帝崔岷植甚至退还政府颁给他的勋章,称“这种践踏自己国家文化主权的政府所颁发的奖状没有任何意义和价值”。但是,抗议几乎没有成效,新配额比率仍于7月开始执行。
在这种背景下解读《怪物》中无能软弱的政府和阴险狡诈的美国佬是不是更有意味?瞧瞧男配角朴海日的那句经典台词:我为这个国家献出了青春,到最后连个饭碗都保不住。里面不仅仅包含着对80年代韩国学运的同情,对韩国政府的不满,更重要的是,这也是电影人自己由衷的感慨。孤立无援的一家人没有先进武器,就靠着莫洛托夫燃烧瓶,铁杆和不可撼动的亲情,去抗衡这头暗示文化扩张,蚕食韩国血肉的怪物,来夺回属于他们的孩子,也就是希望和未来。
幸运的是,尽管代价不菲,希望终于留在了潘多拉的盒底。现实也是如此,韩国影人没有“死守”住银幕配额,但却靠着自身的努力赢得了更多的观众。06年韩国电影总票房冠军两度被刷新,先是跨年放映的《王的男人》以1200万观众人次超过了《太极旗飘扬》,年末的《怪物》又刷新了的记录,达到1300万人次。06年韩国本土电影票房占总票房六成,是继1999《生死谍变》大胜《泰坦尼克》以来最大的胜利。
可是,胜利之后呢?宋江昊用脚趾头关掉了充满意识形态谎言的电视机,却察觉了小卖部外的异常。他端起枪,拉开窗,透过狭小的缝隙窥视着屋外无尽的黑暗。不幸的是,那黑暗也在窥视着他……
4 ) 期待值爆棚到信心跌落 The Host依然不错
可以回答这样一部作品为什么不能拿韩国票房冠军:2006年韩片期待榜的第一位、好导演好演员、非同一般的类型片。这是恰如其份的成绩。
正因为奉俊昊导演在怪物出场后的处理(我们应该注意到不少人强调的怪物白天出场这一要点),观众看到了完全不一样的剧情发展,不是英雄无比的警察,高智商或古怪的科学家出场,酣畅淋漓地和怪物英雄搏斗,在一片恢弘无比的音乐中让无数痴迷真实震撼的观众着迷回味,为美国大片大导演所折服。如果按照这般套路来拍,《The Host》又会被众多倒韩派视为画虎不成反类犬的失败之作,结尾怪物着火的非真实就会被无限放大。
欣慰的是现在并没有人这么说,而是把矛头对准了过于幽默甚至温情的影片基调,绝大多数人也对韩国能制作出这样一部批着科幻怪兽之类宣传幌子的影片表示了赞赏,也没有跳梁小丑出来乱扣帽子,惟恐天下人不知地高呼它抄袭了谁。
从来不是,奉俊昊之前仅有的两部长片都不是,《杀人回忆》的结尾困惑了无数人,否则就落入惊悚悬念片的圈套。明眼人一看就知道导演想拍的绝不是搬来照用,而观众终于看到了第一部带着近邻出品、韩国光环的“怪兽片”,只是好得不那么明白,又不至于能够全盘否定。
特技在《The Host》是有重要位置,但显然不是全部。只要不是傻子,谁都看得出片子里比怪物还可怕的是什么,终于也不再有人扯着意淫之类的词语来诋毁,是啊,韩国多么脆弱,官僚机构多腐败,人心多凶险,不再夸耀他们如何强大如何辉煌,只能被老美牵着鼻子走,国人可以安心地畅所欲言。
作为一个经受2003年SARS侵袭的国度,好了伤疤忘了疼。那种一触即倒的预险机制,群体恐慌的阴影在很多人心头还消失不去。试问有人以电影这一载体去善意地反思反映该问题,答案是否定的,渺小的个人不值一提。不值一提,有太多的不值一提,所以韩国人在怪兽片之外又掺了点关于病毒的调侃:不分场合的喷药水消毒,严防死守的戒备,虽然后来那被证明不过是场虚惊。
同样,也不能认为个人在强大的国家机器或者社会面前真能像宋康昊那样突出重围,飞越封锁;也好奇在最后的黄色雾气中,三个人能屹立着而不吐血,以大无畏的方式消灭怪物。
米兰.昆德拉说过:一个创作人不应该只做本土人才明白的创作,原因是你对不起其他文化的人,令他们不能看你的作品,而更甚的是你对不起本土文化的人,他们因为看了你的作品而变得目光短浅。
而从任何一个角度上讲,从立意到主题、从筹备到呈现,《The Host》都是一部真诚的作品(不无险恶的对比下, 比中国导演的“大片”要真诚),用一系列形容词来说就是讽刺的、悲伤的、琐碎的、浑然的。它颠覆了以怪兽片或科幻片的旧模式,极大地适应了韩国市场,美军、汉江、媒体、机构,芸芸众生,罗列开来。
事后诸葛的叫嚣就免了,单是《The Host》那张下水道的电影海报也让想象了许久,这究竟是一个怎么样的场景,怎么样的一个角度。带着该疑问,影片后来给了解答。
怪兽片并不一定要极尽撕裂之能事,基于科幻色彩的怪兽们往往被归咎于人们的自取灭亡,也不乏纯粹为了刺激观众而制造出来的玩意。面对被翻过千百次的各类怪兽们,奉俊昊在开片就交代了所有一切,不管你认为合理与否,然后连带批了周围一通(美国无疑是第一位,虽然不限于此)。
宋康昊大叔在最后染回了黑色头发,什么?你还是不明白。你看看东亚几个国家,大街上的小伙子大姑娘有多少染一头黄毛之类,你就明白什么了:标新立异?形象出众?遗憾的都不是。
从朴海日的那脚飞踹算起,自己已在不断留意《The Host》的众多细节(如果你记得《杀人回忆》里的飞踹相识话),这群人无一形象高大或者风度翩翩,既没俊男也没靓女甚至可以用寒碜来形容,然而表演都是异常到位,每个角色都值细说。看似混混庸庸的宋康昊,丢自制燃烧瓶的朴海日,目光坚毅地射箭的裴斗娜还有关爱一家的边熙峰老头(那套自救行动的配套装备是他出的钱),后者也将竞争本月中旬青龙奖的最佳男配角。
《The Host》没有我们想象的好,但其实已经不错了。
看完《The Host》意犹未尽,跑到了街边烧烤摊要了串鱿鱼来填腹,突然炭火中有个莫名发烫的小东西飞进了眼睛,当下泪流不止。我想着,自己是不是也该去买瓶“真露”来灌醉。
5 ) 小心点儿
中国人有句话叫"山不在高",显出一份四平八稳的淡定;韩国人也有句话叫"辣椒虽小",却透着一份以小博大的剽悍.
韩国人嗜辣,但是他们的那种辣,与四川的辣、湖南的辣、云南的辣都不同。那种中国人觉得稍微异样的辣,只是让我的鼻腔稍感刺激,但是奉俊昊的《怪物》,却辣得我在午夜时分肾上腺素乱飙。没错,就是他的辣,合了韩国人的口味,刺激了韩国人的味蕾和神经,《怪物》在韩国的高票房,理所当然。整部影片都没有导演在解释“我在干什么”的小心翼翼,而是通篇都透出一副“老子就这么干了”的二劲儿。
嬉笑怒骂,都是浓墨重彩,酣畅淋漓。
那些影片里最精彩的片段和镜头,早就被豆友们琢磨透了。让我哈哈大笑或者握紧了拳的小细节,却也不少。
为什么一切悲剧的始作俑者居然是一个慈眉善目的美国老头儿呢?说到底,韩国人对美国人的情感复杂,远非爱恨两字能够说清。他们敬重和怪物搏斗的美国兵的勇敢,也嘲讽一双斗鸡眼、一脸白痴相的美国专家的以讹化讹。制造悲剧的是美国人,而把整个事件推到无限荒谬和滑稽的境地的,依然是美国人。
可悲的是,韩国政府和韩国老百姓,却只能亦步亦趋,在被欺被骗被耍弄中,失去更多,损失更大。是因为看不清美国的伎俩和跋扈?还是因为看清了仍然无济于事?
人们头一次在光天化日之下看见怪物,他们还不知道怪物的残忍和危险,也不知道怪物的丑陋和狡猾,好奇之余的第一反应居然是——给怪物喂食。贤淑最后飞起一脚踢出的啤酒罐,导致了错误的判断,而那个罐子,恰是她父亲阿斗,亲手喂给怪物的。很佩服导演思维缜密,却也很感慨一时的善良无知,为之后的悲剧埋下伏笔。
爷爷和贤淑,这一老一少,在他们的身上,洋溢着忍耐、克制、机智和勇敢,他们都有着韩国人最美好的品质和个性。而就是这两个人,都被那怪物吞噬、杀害了。为什么面对怪物,他们有所作为,却依然无能为力?
我喜欢贤淑的叔叔飞奔着投掷燃烧瓶,以最原始的火攻追打怪物;我喜欢贤淑的姑姑百步穿杨,果断放箭射中怪物,转身时,满脸的决绝;我喜欢贤淑的老爸阿斗手擎钢管,封死怪物的退路,要了它的命。因为他们,怪物死了;然而,依然迟了。
耐着性子听完片子结束后长达五分钟的片尾曲。跌宕起伏中,包含着愤怒、自嘲、倔强和振奋。然而,曲子终了,却是那怪物的一声咆哮。
导演在警醒所有人,那怪物依然存在。各位,小心点儿。
6 ) 怪物――怪物就在心中
开始并不明白为什么此片在韩国那么受欢迎,直到看完之后才为韩国导演的苦心而感到惊叹,中国电影中最缺的便是这种类型,一种将国民意识国民感情提升到无比高度的具有反思精神的娱乐影片。
影片中的确有怪物,但开篇之初便已经点明了,这种怪物产生的原因是由于某西方人的一意孤行,这时候我们可以看到出现的两个人物。西方教授与那个韩国助理,虽然助理对排放有毒液体的举动提出了异议,但这是命令,于是,他服从了,一个韩国人对西方的盲从,即便不是盲从也是一种顺从。
其实关于这段前提是不是导致那个怪物产生的直接原因,导演并没有说明,也没有必要说明此种因果关系,但这种对盲从与顺从反思的基调已经确立了下来。当那个人跳入水中自杀的时候,好日子便到头了,预示着这种被人左右的日子将失去韩国人的独立自主。
影片正式开始,河岸边上,人们过着惬意的生活,父亲嗜睡,叔叔好酒,姑姑的心理承受能力不好,只有爷爷在正正劲劲地生活着工作者。很难说这是不是导演在述说韩国人现在的生活状态,但这种醉生梦死或不自信的情绪倒完全集中在了这一家五口人的身上。而此时,河里的怪物出现了,但人们似乎并没有意识到这是一个极其危险的信号,围观好奇的人继续围观好奇,没有人在第一时间做出应该具有的反应来,直到怪物冲上了岸。
一时间,岸上的人们都四散惊逃,噩梦也从这个时候开始了。
怪物是危险的,当人们在它的欺凌下死伤后,陷入的只是一片悲伤之中,所有死者的牌位都立在那间空旷的大屋子里,而政府所要做的仅仅是防止病菌的漫延,而不是去解决河里的怪物。这是一种极其消极的作为,似乎在等待着救星的到来,但救星在什么地方呢?
当电话无意中打来的那一刻,这家人的命运便开始了变化,女儿竟然还没有死,于是,信任与不信任的问题便出现了,而且关于这种信任的讲述可以说是贯穿了整个故事。
首先,父亲的话并没有得到认同,于是,一家人集体跑了出去,令人意想不到的是,那群黑帮的人虽然同为韩国人,但对他人却漠不关心,似乎只在意趁火打劫,仿佛是战争贩子一样,收钱,倒卖枪支,而警察也只会拦着车要取过路费,人与人之间是如此的冷漠与利益。
但更可怕的是,即便在这个家庭之中,由于各自的缺点,三个兄妹之间的关系也并不好,若不是爷爷与女儿的存在,这兄妹三人显然是会走向分崩离析的状态。亲人之间的关系似乎也是冷漠的,无助的。
当爷爷面对怪物之时,他显得极为从容,虽然他知道是由于大儿子的失误令他处于危险之地,但他的眼神中没有一丝怨恨,也没有绝望,只有失落,因为他以一个真正的韩国人的形象准备用最后一颗子弹杀死怪物,壮志未酬的遗憾。
与此同时,被困在下水道里的女儿也表现出了一种英勇的气概,她机智地存活了下来,救了那个小男孩,而且大胆地尝试着逃亡的方法,勇敢,机智,面对着强大的怪物,虽然并不能一定取得胜利,但至少是一种反抗的尝试。
而兄妹三人的命运更显现出了导演的反思。首先是叔叔,这个醉汉虽然抱怨国家没有就业的机会,虽然失去了父亲,但他还是成长了起来,也终于得到了女孩所在的位置,只可惜他却被自己人出卖了,师哥告密,甚至连税钱都在乎的韩国人,这是一个极度贪婪自私的形象。
姑姑得到了女孩的位置,她同样摆脱了那种不自信的失败的阴影,只可惜她力量过于单薄了,箭没有令她成功。
而导演最重的一笔自然放在了哥哥的身上。
首先,如前面所说,信任问题再一次提到了观众的面前,一众韩国人宁愿相信外国力量也不肯听一听这个嗜睡者的信息,更可怕的是,所谓的外国权威竟然愚弄着这些韩国人,他们由于判断失误而将细菌之说广泛散说,而为了掩盖之种失误一方面要借韩国人之手不允许哥哥说话,而另一方面还要不计后果地进行所谓的以毒攻毒计划。在这种情况下,嗜睡的哥哥终于清醒了,他闯出了重围,来到了女儿所处的地方。
高潮戏是很有看头的,女儿失败了,却保护着那个小男孩活了下来。而那些游行的人却仅仅是一群没有血气的庸民,当看到怪物再一次出现的时候,他们也只是做了鸟兽散,相对比的倒是流浪汉这个角色,在杀死怪物的过程中,他显然起到了最为重要的作用。导演在这里对那种英雄的定义做了一个最原始的最简单的陈述,即英勇的民族精神与学识与口号与所有的附加没有任何关系,它只是一个纯粹的概念。兄妹三人联手杀死了怪物,再一次嘲讽了当局的无能,而联合国也正视了西方人所犯的错误。
这并不是一部关于平民如何成为英雄的影片,与英雄无关,是韩国人的自信,没有自信的民族是可怕的,没有自信的民族面对怪物时必然会束手无策,而且会过份地依赖一些强势的力量,即便这力量本身也是怪物,即便这力量本身犯了最大的错误。影片真正所要讲述的是一种民族精神的回归,是对亲情的尊重,更是对现代韩国社会现状的不满。
之所以说这部影片中具有相当高的国民意识便也是在于此,想一想韩国周边的那些美军基地,想一想许多关于韩国民众与美国士兵冲突的新闻,我们自然不难理解这部影片中美国人犯错的剧情安排了。
最后说一句,此片中无论是怪物的强大还是亲情的渲染都是娱乐要素,以娱乐外套包装的这部电影在韩国受到欢迎自然是情理之中的事情。不知道是否能对国内一些影视有所启示,否则依旧娱乐得无品,反思得无趣,悲哀!
2007-2-2于通州
韩兮
类型不是问题,技巧才是关键。难得看见怪兽片有这么扎实的剧本。怪物是美军殖民的象征,也是官僚纵容的产物,最后由学生运动的草根武器消灭,充满讽刺的象征。投掷燃烧瓶的动作好帅!男主角、小姑和叔叔的性格都鲜明而有层次。镜头语言没得说!
导演太天才了!音乐、镜头和剪刀的运用!【武大】
3.5星,怪物题材毕竟有一定门槛。奉俊昊总是充满各种社会学符号,光州的燃烧弹功亏一篑,火焰交由突破民族国家神话的女性实现逆转,然后由被发展所抛弃和侮辱的疯人完成最后一击。很多人批评他的作品不提供社会学分析,我倒觉得不如好好想想他为什么能熟练地thinking sociologically
那个年代只要电影里加一些政治讽刺的内容就特别容易获得年轻人的好评,而且年轻人们也会为自己看出了所谓的隐喻而感到某种精神上的满足,并且通过对此点评来进一步扩大这种愉悦性,会以电影的高级感来衬托自己的高级。现在呢,由于韩国这类叙事也已成为某种套路化,和好莱坞电影一样会陷入人物脸谱化的窠臼,角色塑造会显得头重脚轻缺乏必要的逻辑,有种为黑而黑的感觉,总之人民与政府总是站在对立面,有权有钱有势的总归是负面而丑陋,穷苦人民总归是勇敢而正义。当然现在依然有很多这样的电影和影迷。作为一部怪物类型片,一开始就完整展现了怪物的全貌其实是有点儿忌讳的,惊悚和恐怖的感觉一部分就是靠神秘和未知带来的,特效在当年也许还行吧,现在看就觉得有点儿塑料。部分带有喜剧感的情节略显尴尬,一些人物行为内在逻辑不顺,显得有点儿迷惑。
“幸福生活”,就是小小的棚屋里堆满了亲人、被窝和热腾腾的食物,还要有一支枪,枪口始终瞄准着我们的母亲河——因为我们不知道黑暗冰冷的水底还蛰伏着什么怪物,也不知道它会何时浮现,吞噬掉我们仅有的这一切
让强权开颅,被媒介羞辱,受谣言欺骗,追信念消毒。对丑恶射箭每次都犹豫失手,在盲目逃难只会把理智弄丢。困在下水道,四通八达找不到出口;打开鱼罐头,饥肠辘辘吃不到血肉。怪物吃人还吐骨头,有些吃人无影无踪。射不中靶心,数不准弹头,我们都住在汉江边,看着平静的水面,不知底下藏着什么巨兽。
开头往下水道里倒福尔马林实在是...往后渐入佳境吧。塑造了个恐龙模型一般没有自我的怪物,除预告片里那几个镜头过过眼瘾以外真没什么可看了。硬要搞点政治讽刺太小儿科
这不是怪物片,这是红果果的政治隐喻片,政府才是怪物
绝对今年所见最不一样怪物电影,难以言说的精致
感情线不错的,但是风格不是我的菜,欣赏不来。
感觉有点过了
X政猛于汉江兽,X运烈如燃烧瓶,X情暖如冬夜饭
这个怪物就是强权和美国文化,从奉俊昊的所有电影里,你都可以看到他强烈的反美情绪。在整个亚洲文化都成为弱势之时,奉俊昊依然在西方文化的洪流中逆流而上,为本土文化可悲地摇旗呐喊。
韩国怪兽题材影片,让我恍惚间想到了日本的《哥斯拉》都是人类自己酿制的苦酒,自己喝!
除了那个怪物,其实还有很多东西值得看看~~
这样一比,《神都龙王》还是差一个级别。另外宋康昊也太猛了吧。
这片子要是让美国人拍就会变得巨无聊。
朴不如奉,奉不如朴。爱花爱炮,各有所好。
“讽刺的、悲伤的、琐碎的、浑然的……”没有自大的意淫,没有人造美女美男,有的是真诚以及对韩国社会的客观反思,有血有肉的小人物使这个科幻外套下的片子十分温暖
人会吃鱿鱼,鱿鱼也会吃人。人会把鱿鱼做成罐头,鱿鱼会把人屯起来吃。对我们来说变异的鱿鱼是怪物,对鱿鱼来说可恶的人类一直都是怪物。人还可以把互相当成怪物。 怪物出场那段戏,视角变幻之淋漓尽致,在渲染的同时追求现实临场感,完爆好莱坞假大空怪物片。