亚利桑那之梦

库斯图里卡，不知道该怎样形容这样的奇才，奇才创造出的电影也一样难以用语言来形容。“天马行空”这四个字放他头上都嫌陈腐，他的风格，喜欢的人趋之若骛，不喜欢的人恐怕怎么也喜欢不来吧！〈地下〉、〈黑猫白猫〉里的世界脏乱不洁，而《亚利桑那之梦》里的世界却唯美明亮，赏心悦目。一如既往的是不可理喻的一群人，疯疯癫癫却也惹人喜爱的家庭成员。库斯图里卡总是试图挣脱束缚逃离桎梏，〈地下〉里逃出地下，〈黑猫白猫〉里逃婚，而〈亚利桑那之梦〉里则是逃离世俗规范，挣脱美国中产阶级价值观。这个故事充满欢笑和心碎，奇妙非凡。

男主角艾力克斯是一个漂泊在纽约的卖鱼小子。有一天，他的童年好友保罗来找他，把他带回家乡亚利桑那参加艾力克斯的叔叔的婚礼。叔叔趁此机会挽留他，让他学习汽车推销。在汽车店，他遇到了风韵尤存的爱莲娜和她的继女格雷丝。从这时候起，他的生活越来越离谱了。

男主角艾力克斯的性格并不十分鲜明，一个单纯的小伙子，对自己真正想要的东西不太明了，需要更多经历来看清生活。而围绕在他周围的人，每一个都是奇人。

先来说他的童年好友保罗，一个活在自我世界的电影狂人。好朋友久别重逢，他竟然拿枪指人家的脑袋。原来刚刚看到阿诺叔的海报，在COSPLAY。在电影院里边看《愤怒的公牛》边泡妞，他突然跳到大银幕上学罗伯特德尼罗，台词背得分毫不差。台下嘘声四起他也充耳不闻。酒吧里别开生面的表演比赛，因为他的上台而冷场。台下喝倒彩也影响不了他，人家很认真地模仿《西北偏北》呢！后来，爱莲娜在生日的早晨得到梦寐以求的飞机，她驾驶着飞机翱翔天空，又让保罗体验了一次真实的〈西北偏北〉。生日PARTY散场的夜晚，保罗一个人坐在楼下客厅边吃蛋糕边重温〈教父〉的场面，像个认真的小学生，让人不禁心生怜爱。
文森特加洛，这个意大利裔的美国人，实在是个可爱的怪胎。在这片子里他完全是本色演绎。

艾力克斯的叔叔，一个成功的汽车推销员。结婚礼服，豪宅，凯迪拉克，全是梦幻的粉红色。他是美国梦的象征，代表了那些勤勤恳恳白手起家的中产阶级。他的价值观也是保守的，希望侄子像他一样靠干推销迈向成功。他自己可以娶和侄子一样大的新娘，却坚决反对侄子和老女人恋爱。
叔叔把父母双亡的艾力克斯当作自己的孩子，十分关爱。艾力克斯小时候曾经把他当作偶像。可是当艾力克斯长大，发现世界已经不再是叔叔当年的世界，叔叔的那套价值观不再适用了。尽管叔叔有财富，有娇妻，最终却选择了自杀。当艾力克斯坐在救护车里握着叔叔的手看着他咽气，他幻想救护车载着叔叔去了月球。从此之后，地球上不再有艾力克斯的亲人，不再有人教他该如何生活。

单纯的年轻人，往往容易被陈年美酒似的老女人深深吸引，就像艾力克丝迷上爱莲娜。
而年轻女孩总是叛逆，总是爱恨强烈。特别是意中人看上了老跟自己作对的继母，便会让人绝望得想自我了断。第一次四人聚餐就让格雷丝拿着丝袜上吊，因为丝袜弹性太好没出意外。那个勒着脖子弹上弹下的可笑场面后来出现在库斯图里卡的另一部片〈黑猫白猫〉里，十分黑色。。。
在继母和意中人甜甜蜜蜜之时，格雷丝只能孤单且愤恨地拉着手风琴。（手风琴也是〈黑猫白猫〉中的重要道具。）
老女人爱莲娜有一颗不老的心，她每天都做着飞翔梦。她的小男朋友艾力克斯不仅爱她风情万种的曼妙身体，也爱她渴望自由的不羁灵魂。他们一起研制古怪的飞行器，在一次次惨痛的试飞中追寻自由的梦想。

相爱时年龄不是距离，相处时年龄是跨越不了的鸿沟。在爱莲娜生日前夕，忘年恋出现了危机，因为她记起了自己的年龄。
爱莲娜担心小男朋友总有一天会离开自己。她的患得患失不但不能让艾力克斯明白她的苦衷，反而把他越推越远。她的复杂多变让他不知所措，倍受煎熬。这时他转投对他始终爱得很坦白的格雷丝的怀抱。
爱莲娜正憧憬着和艾力克斯一起旅行，艾力克斯抱着爱莲娜却对格雷丝暗送秋波。他发现不仅仅只有爱莲娜可以飞，原来格雷丝也能飞啊！

生日晚会看似温馨迷人，实则暗藏危机。当四人蒙着眼摸索到屋外，突然狂风大作下起倾盆大雨。爱莲娜在雨中拼命敲打一个小男孩骑马的玩偶，这个看似欢乐的生日余兴节目怎么看怎么邪恶诡异。。。。回到屋里，艾力克斯就到格雷丝卧室里提出了要和她一起私奔的计划。原本那么渴望得到艾力克斯的格雷丝这时却没有给他很肯定的答复，而是说自己要先处理一些事情。她送给他一个地球玩具，说我把整个世界送给你。这句话很有深意。

他们又回到客厅，四人并排坐着。格雷丝给每个人都准备了礼物，气氛很融洽。一向交恶的母女俩今晚也似乎冰释前嫌了。这一切一切的宁静祥和，都像暴风雨来临的前兆。
果然，最坏的猜想发生了。格雷丝平静地向三人道晚安，回卧室穿上美丽的白纱裙。她走下楼，走进瓢泼大雨中。感觉情况不对的艾力克丝和爱莲娜追了出来，可是他们阻止不了心意已决的格雷丝。当天空划过一道巨大的闪电，闪电击中艾力克丝身后的大树，几乎在同时，格雷丝扣动了扳机，倒在泥泞的草地上。

格雷丝为什么要在得到爱情的时候寻死，每个看的人都有自己的解释。
我的解释是，当你太过渴望一件东西，渴望得愿意不惜一切代价得到它的时候，这往往是一个悲剧的开始，不管最后能否得到。
如果你永远求之而不得，便永远感到缺憾和不甘，不管有过多少与之相似的替代品；如果你有幸得到，会发现原来它并不是自己想要的。因为在长久的憧憬中，它早已脱离现实，美得不着边际。所以，你梦想成真的那一刻，便是梦想破灭的那一刻；你得到的那一刻，便是你失去的那一刻。而这一回，即使寻遍全世界也不可能找到替代品。

至于闪电为什么会劈中那棵树，我想这是老天对艾力克斯的惩罚吧。他让两个女人都深深爱上他，他却并不知道真爱是什么。当初他视格雷丝如无物，却在想拥有她的一刻失去了她。艾力克斯责怪格雷丝不守信用地抛下他，其实格雷丝爱他至深。她的死给了他自由。她把地球玩具送给他，她把整个世界送给他。

经历了叔叔的死，和爱莲娜恋爱幻灭，格雷丝的死，艾力克斯内心受创急需治愈。他在深夜来到叔叔的汽车店。昔日金光闪闪的汽车店如今一片破败，成了流浪狗的窝。

艾力克丝走进店内，打开窗户，让一个红气球飘进来。这是电影开头时艾力克丝梦中出现过的红气球。他躺在凯迪拉克上，和流浪狗一起入梦。

他又回到了梦中的阿拉斯加。这一回，他和叔叔都变成了爱斯基摩人。他们钓到了那条奇怪的鱼。正当叔叔得意洋洋地手捧怪鱼教导他时，鱼却离开了叔叔的手掌，缓缓地游向天空。

红色的气球，代表着童真，生活中美好的充满治愈力的事物。而怪鱼则代表着生活的不可知不可预见。它总是神不知鬼不觉地游到你身边，在你以为自己掌握它了解它的时候，冷不丁地甩甩尾巴离开。

谁都不是生活的行家，谁都不能掌控明天。也正因为如此，人生才充满了趣味。得到的终将失去，失去了也没所谓，因为最终连自己都会消失。想做什么就赶快去做，好好体验快乐，也好好体验悲伤。人生如梦，何必较真。

我从来也不知在孤独和困惑中自己想要的是什么。我相信Grace也不知，她以为她想要的是爱。真正的故事从Elaine和Grace走进Axcel工作的汽车店开始，他原本之打算在亚利桑那呆一个星期就回到自己喜欢的纽约。Grace对Axel说的第一句话是：“你有没有想过自杀？”她说自己想投胎做乌龟，她讨厌自己，她也讨厌自己的手指，自己不自觉的交叉着腿的动作，像Elaine一样。她神经质的对Axel说着话，而Axel却对风骚的Elaine一见钟情。当Axel去Elaine和Grace家吃饭时，Grace一次次让自己的乌龟爬向他，可Axel的注意力却一直在被Paul骚扰的Elaine身上。然后，这次饭局变为一场自杀的闹剧，Grace用丝袜吊在房梁上，却不想丝袜破了，于是只得随着丝袜弹上弹下。当她问手舞足蹈的Axel，是不是上了Elaine的床时，心里是难过的也是嫉妒的，先是自己的父亲，然后是Axel。不到30岁的男孩都上过Elaine的床，包括眼前这个目光明亮、脸颊光洁的。这些男孩跟她差不多大，而Elaine是她继母。当我们年轻的时候，身边应该有人陪伴，而不是一次次的看着那些男孩走向自己的继母。于是，她破坏Axel为Elaine造的那些稀奇古怪的飞行器，她吸着烟，拉着欢快的犹如停不下来的曲子出现在Axel与Elaine面前。Grace是疯狂的，失望的，歇斯底里的，毁灭性的，她一次又一次的进行着她的自杀。她想表现什么，证明什么，亦或是摆脱什么？她甚至在玩游戏时把枪对准自己，她对死亡并不惧怕，甚至是有些痴迷。也正是那次游戏，让Grace与Axel的关系发生了转变。她对他和Elaine不再总是带着质问，她开始与他聊天，对Elaine也不再总是愤怒，可是孤独并没有变。虽然她笑着与Axel跳舞，虽然她送给他一个地球仪，并对他说：“我送你全世界。”，虽然她以旁人不觉得方式在Axel耳边轻轻说：“我爱你”，可是她知道自己依然痛苦，她无时无刻不想着逃离，那种逃离是最终的，也就是死亡。正如尼采说过，对你最好的就是不要出生，次好的则是早死。她一直策划着自己的死亡，甚至准备好了婚纱和头饰，即便Axel对她表白也不能阻止以一种义无反顾的悲壮走向她热爱的死亡。

Elaine有着足以吸引各种男人的身材，但本身却又天真得仿似孩童。她跟Axel一样，热衷于自己的梦，不知疲倦的尝试着各种飞行器，大概就是这样，吸引了Axel。她忠于自己所喜爱的，毫不避讳自己对身体的感觉，而且这一切非常自然，并不觉有什么不对。这样的人，尤其是个女人，特别是个已经可以做祖母的女人，在亚利桑那这个地方，显得非常格格不入。虽然年轻的男孩们喜欢她，可其他人却避之不及。她勇敢的捍卫自己的爱情，用猎枪赶跑了Axel的舅舅，可是却因为自己不再年轻而自卑，她怕Axel最终会离他而去。所以，她负气对Axel说：“你认为我很老？我很老，你很年轻，我们俩都很恶心！你不可以找一个和你一样年轻的女孩吗？你只是个孩子，你需要一个女孩，年轻温柔。”突然，对于Elaine的神经质，善变，易怒都变得可以理解，她只是在认真的时候害怕失去。

Axel对于自己的梦有种痴迷认真的态度，他总是梦到一条银色的鱼。他可以对别人兴高采烈孜孜不倦的讲述自己的梦境，他会把跟他一样做梦的人当作同好，他甚至还帮助别人完成他们的梦。Elaine吸引Axel的并不仅仅是出场时一身名媛套装包裹下的火辣身材，更重要的是她那个时常觉得自己飞起来的梦。Elaine蹲在椅子上对Axel讲述自己的梦，然后桌子和椅子缓缓上升，轻轻旋转，月光如水，微风轻拂，Axel眼神迷离的被她深深吸引。然后他开始尝试给Elaine做各种飞行器，至此，他才在亚利桑那留了下来而没有急急回到纽约。在影片的后半部分，在Elaine的生日会上，Grace坐在椅子上缓缓升起，让Axel分不清是现实还是梦境，于是他知道自己爱上了Grace。关于他梦到的那条银色的鱼，我一直认为是Axel自己，原本是在北极生活的，在梦中却硬生生的来到亚利桑那，钻进了Leo舅舅的鱼缸。在影片最后，Grace死了之后，他才恍然大悟，无论生活变成什么样，自己对生命还是满意的，于是才出现了梦中，他和舅舅一起放飞被敲昏的那条银色的鱼的情景。这也象征着Axel最终从亚利桑那的梦中醒了过来。

库斯图里卡的影片永远充斥着异于常人的疯狂，无论是《地下》中，生活在地下仍然以为战争还没有结束的可怜的人们，还是《黑猫白猫》中，被迫去娶流氓的侏儒妹妹的男孩，又或是这部电影中陷于两母女之间的Axel，在这些欢快的节奏背后，不变的是库斯图里卡对民族对种族文化对战争的思考。不同于曼彻夫斯基的悲悯，库斯图里卡更多的是用欢快的巴尔干音乐掩盖了他的忧伤，所以他的影片总是有着幽默的成分，也总是有希望存在。很多人在看他的影片时，都会哈哈大笑，只是笑过之后，留在脸上的更多是怅然所失的尴尬。

这是一部凭借着卓越的想象力而成为天才之作的影片！为什么要以天才冠之？抛开Johnny Depp和Lili Taylor的精湛演技不谈，答案是：本片中被运用得挥洒自如、炉火纯青、心技一体的，蒙太奇。

本片摄制于1993年，这是一个什么概念？同时期在中国，陈凯歌凭借年初杀青的《霸王别姬》在国际上崭露头角，而李安刚完成了他电影生涯中的第二部作品《喜宴》。这是17年之前的事了，而在2010年的今天，我们仍然拿着霸王别姬和喜宴，跟姥姥讲故事一样地讲着“这是一个前进式的蒙太奇句子”、“蒙太奇分为表现蒙太奇和叙事蒙太奇两种”……浓浓的灰尘味。

就在1993年，库斯图里卡传承着东欧近百年的电影蒙太奇传统，天马行空般地，悄悄地用作品给我们上了一课。

隐喻蒙太奇：
这是构成本片的最主要的蒙太奇巨型。其中比目鱼、月亮、凯迪拉克、飞机、气球，都分别有其所指，甚至仅仅是题目就是一个巨大的隐喻存在。还记得1968年的Carlifornia Dreamin么？这首歌出现在同样是1993年（真是个神奇的数字）摄制完毕的史诗巨作《Forrest Gump》当中，它代表着美国一代人的声音。爸爸妈妈乐队的Phillips在作曲的时候，灵感就是来源于他逼着他老婆搞乐队，而他老婆非想着要回纽约——看到这里，你联想到了片中Johnny Depp的什么？
原来梦就是潜意识，梦就是对现实的最大比喻。至于为什么非得叫Arizona Dream，而不叫NY Dream或别的什么，这大概是库斯图里卡本人对于美国文化和美国年轻人有着欧洲式的自己的理解吧，毕竟，这是它来到美国本土之后的第一部作品。

声画蒙太奇：
Lili Taylor在里面出演寡妇的女儿。她的手风琴声音很棒，不是吗？为什么这次不像日本人那样爱用钢琴了？这是因为对于西方人而言，这是属于马戏团和游乐场的声音。从男主角的内心对白，他舅舅的内心对白，寡妇母女的内心对白分别来看，这部影片所要探讨的问题似乎并不轻松。迷茫于未来，厌恶于现状，成功经验的无意义……为什么要在这些问题里引入幽默？戏谑+讽刺，这就是黑色幽默在本片中得以成立的理由。
我们来看看男主角与寡妇试验飞机，反复失败的这个段落。背景音乐正是手风琴。每当飞机飞行失败一次，手风琴的音乐也结束一次，然后隐入黑场，然后再一次开始。这个段落里面只是在讲述男主角和寡妇造飞机的恩爱和理想吗？不，如此看来，还有个旁观者。

另外，库斯图里卡对希区柯克以及他的《西北偏北》致敬显而易见，不仅出现了一个酷爱电影的角色。《西北偏北》里玉米地的逃亡、空包弹的枪杀等经典镜头更是得以重现。

年轻英俊清纯无匹的德普同时与一对母女谈恋爱。那是一对情绪化的母女，神经质的母女，随时闹自杀的母女，水火不相容的母女。首先是母亲爱莲娜（Elaine），她也是渴望飞翔的，她只是偶然提到了这个想法，德普便马上开始帮她付诸实践。搭坡形跑道，在自行车上装翅膀，反复改进飞行工具，两人一次次摔得鼻青脸肿，却一步一步地走近一种叫做“爱”的东西。德普不愿意每天站在车店前练习着如何更性感地说“你好”而招揽更多生意，爱莲娜不愿意在成年女儿面前做出端庄的样子而失去自己。事实上，这对年龄相差一个辈分的恋人，在对飞行的渴望与尝试中，都是寻找梦想的孩子。

而女儿格蕾丝（Grace），表面上对母亲的放浪形骸深恶痛绝，不惜歇斯底里地以死来对母亲的行为表示威胁，然而，当她一次次破坏德普与爱莲娜的飞行工具，不分时地地拉着手风琴，或者喃喃地说着别人听不懂的话，我们不难发现，她是嫉妒着母亲的。对于母亲的本能忤逆，使她无法重覆母亲的生活，即使她是渴望的，即使她是爱着德普的。于是，她只能说着言不由衷的话语，快乐地玩着死亡游戏。她的绝望是深入到骨子里面的。正因为如此，在德普最终对她表达了爱意后，她却选择马上去死。那是她生命中唯一的一个梦想，她以死抱拥了这份梦想。

影片在德普的梦中开幕，也在德普的梦中落幕，梦中出现的爱斯基摩犬也在现实中活泼地奔跑，梦中吹起的气球在现实中爆开，惊醒了梦的主人。庄周梦蝶，蝶梦庄周，现实到底是哪部分，其实并不重要。梦并不等同于梦想，而有些梦想却只有在梦中才得以延展。临终的里奥叔叔说，我要到月亮上去了。人的灵魂离开躯体，仿佛氢气一般，添满了行驶中的救护车，于是车子腾空飞向月亮。这是梦，也是用梦在实现梦想。

忘不了那条游在空气中的鱼。我总对自己说，看，它又开始飞了。阳光下，它游过车辆展台，游过车店，游向更高的地方。在片尾，德普说，他希望童年的梦让他重新投入它的怀抱，于是他成了一个爱斯基摩人。里奥叔叔教他钓鱼，钓上来的鱼很大，叔叔说，让我们一起放飞它，于是鱼动了，立起来，开始在空气中游着，游向远方。

或许，整部电影都是一个梦，一个爱斯基摩人的梦，一段关于亚利桑那的梦游，关于爱情，关于死亡，关于最初和最后的梦想，关于面对梦想的态度。

戈达尔说，电影是每秒24格的真理，米切尔·哈耐克（Michael Haneke）说，电影是每秒24格的谎言，这简直是“每个人心中都有一×××”一样的万用句式，且无论如何替换都是成立的。套用出来的结论便是，电影是每秒24格的梦想。《艾德·伍德》中，蒂姆·波顿借奥森·威尔斯之口对小爱德华·伍德说“艾德，电影值得你为它奋斗，为什么不用你的一生去拍一个人的梦想呢？”艾德·伍德也好，波顿也好，库斯图里卡也好，他们都属于那一小部分人，他们甚至让我相信，梦想与现实，从来都没有冲突过。

天气依旧晴好，日子依旧匆匆且无聊，我实在期待梦中跑出个什么来敲我一记，也许就在今晚，我也会有这样一个梦，关于毫无禁忌的爱情与死亡，梦中一定会有欢快的墨西哥音乐，也会有一条鱼，游在空气里，游向远方，游向月亮。

除了后半段出现的那段民乐表演，整体拍摄风格与埃米尔·库斯图里卡以往完全不同，更偏向于吉姆·贾木许。影片用一种凄凉描写无法可及的梦想，影片中每个角色一次次被梦想唤醒，一次次又与现实妥协，死亡也许是唯一可以通往目的的阶梯，所以导演用超现实主义手法完成了一次又一次美好的死亡仪式，在致敬西北偏北、Rocky、教父时，也表达了导演对他乡寻梦的无力，耗尽青春的热情寻找自我，不如归去却又何处归去？

      幸会

      在对的时间 对的心情遇上最爱的电影 一句幸会太浅了

      我说我要再看一遍 我在纸上屏幕上密密麻麻留下呓语 我说要把他们组织成结构

      好对得起片子对得起导演对得起德普对得起dream 责任超越了感动 自由被风筝

      牵引 所以还是回到偶遇吧

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      风

      朋友想找部轻松的片子 想想真的很难 很久了 带着朝圣的心理端坐 涉心灵

      而上 轮回 生命 善恶 我都可以预料下一步的洗礼 其实有风就够了 带我

      飞一程 落地微笑 也许就已经懂了

      Arizona上空的比目鱼 你飞累了没有

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      夜梦想

      黑夜用灯火和热水温暖 别人睡 我们睁眼入梦

      粉色的比目鱼泡吹出顽皮的气球 冰原风大到可以唱出振奋的歌谣 耳谷里回荡

      爱斯基摩的生命力 他们朴素的旺盛着 那虔诚不是归顺 是燃烧

      然后我们回到Arizona 你看看沙漠里那些大块的仙人绿 再看看我们的臂弯

      流淌一样的滚烫

      好戏上演

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      两个女人

      越到后来我越是爱那拉手风琴的小个子女孩
 
      她在雨夜吻别海龟们 她知道他们善良又聪明
 
      她穿上白色的婚纱 真的很美 奇怪的美

      想起她把烟塞到嘴里拉手风琴的样子 有意思极了

      45岁的女人 害怕起来像个孩子 开起飞机来开心的像个男孩子 疯起来想匹野马

      所以她怎么也不该是个45岁的女人

      如果你选 爱哪一个

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      故事是故事

      故事就是故事 很容易说明白 两个女人爱上同一个男人 她们是母女 不过放心

      是继母 别高兴 继母杀了爸爸 但是又别太担心 女儿还是喜欢继母 因为她们实在太相像

      开始男孩很知道自己喜欢谁 那个喜欢飞行的女人 所以不麻烦

      后来他发现他两个都喜欢了 所以麻烦了

      最后他知道他爱的是那个让他飞起来的女人 所以前一个应该退出

      却不是

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      梦想是梦想

      两个女人 不过是AXEL的两个梦想 谁比谁更美 我也不知道

      我喜欢梦在天上飞 也想抓住它 带我一起

      可我不是比目鱼 可以一面是黑 一面是白

      总要狠心把一面涂成相同的颜色 可是哪个呢 哪个呢 黑的还是白

      DREAM IS THE ONLY ONE

      如果我不能消灭一个 只有自己灭亡

      女孩死了 她知道AXEL的痛苦 也了解自己的痛苦

      如果我不能占满你整个心田 那就消失的干干净净吧 你无法选择 我退出

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      好玩段子

      “BUT BECAUSE AT HERE, YOU CAN SEE EVERYBODY, AND NOBODY CAN SEE YOU”

      AXEL喜欢NEW YORK的原因 真得很有意思

      挤破了头去大城市 很多人都是希望“EVERYBODY CAN SEE U”吧 而闲散看别人生活的人 要开心多了

      一场表演选拔赛 一个女孩儿把木偶表演的非常逼真 够机械 连声音都跟八音盒一模一样 评委们点头不已 好好好 10分；

     男孩上场了 他在假象飞机向他俯冲过来 他到处翻滚 满脸惊恐

      大家乐坏了 评委们却受不了这无厘头的表演；

      笑笑以后想 有时候自己也这样 把精确的模仿当作荣耀 以笨拙的创造为不齿

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      德普

      三十岁 还像个20岁的孩子一样青涩

      眼睛 干净到透明 迷惘到迷失

      我看到叔叔垂死时他挂在卷曲睫毛上的泪滴 看到他愤怒的用肘击碎玻璃
 
      怎么能不喜欢呢 就像喜欢自己现在这么年轻一样喜欢那些固执 任性 冲动 和 迷惘


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      导演

      我喜欢他 只知道是个南斯拉夫的导演 他神奇的本领让我着迷

      把这故事说的这么色彩斑斓 又 离奇美丽 连到最后子弹穿透了小个子女孩的头颅我也不愿意伤心

      就到最后他还要让那子弹再飞一程点燃整棵大树 燃烧过就够了 飞过就够了

      他幽默的本事到了极点 一个人要自杀 一个人熟视无睹 一个人恐惧惊慌 一个人四处奔走

      够难受的吧 可他非让它变成了好玩的闹剧 还要用小提琴奏点曲子和着

      我除了惊奇的不停的笑 什么也做不了

      所以不去记他的名字 哪天遇上 兴许又是一场惊喜

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      给我爱的Arizona Dream

人总是有年轻的时候，有些人年轻的时候惨不忍睹老来反倒是终究大成。但总有那么些人从年轻帅到老。那么强尼德普算是一个。

93年的时候强尼德普是个小鲜肉，94年的金城武也是个小鲜肉。当你看着强尼德普默默的坐在沙发上和身边叔叔的未婚妻闲聊扯淡的时候，再看看《重庆森林》里一个人默默对着电话机诉说孤独的金城武就会发现，电影这个东西，会把一些美好的时光留住。

不过《亚利桑那之梦》毕竟是一个外籍导演诉说着典型的美国故事，看起来是生涩相当，好在各种梦境一般象征意义的景象给影片营造了一个光怪陆离的效果，但相对于大卫芬奇的片子来讲，《亚利桑那之梦》在营造梦境方面是和《妖夜慌踪》，《穆赫兰道》相反的方向。其实法国片《科学睡眠》描绘出来的意境更像《亚利桑那之梦》给人带来的感觉。

爱，金钱，私欲，这些看起来人类原罪的东西在导演的塑造下都纷纷褪去了原本复杂的理由，在不停不休往返于亚利桑那空旷无边旷野上的疾风下变得简单直接，甚至有那么点幼稚的单纯。

也许，无论对你，对我，都有可能在不知情的情况下就踏入一条完全不同的河流而自己却不自知。

  　　“我爸有一天对我说：你想看到某人的灵魂，问问他做了什么梦就行了，你就会对那些为困境所扰的人产生同情。 ”
　　 “人们认为鱼类是愚蠢的，这不对，它们知道保持沉默，人类才笨，鱼类不用思考，但它们什么都知道，它们在江河中出生，我帮它们准备进入大海，在死之前，它们回到江河中，我和它们的关系就是这样，我离开我的家乡来到城市，我把它们电晕，然后把它们轻轻弄出水面，每一次我凝视它们的眼睛，我就仿佛看到我的生命，只有鱼有这种能力，我帮它们做记号，量体长，测体重，目的是跟踪他们的成长，只要它们愿意我随时准备跟它们聊天，鱼类简直就是神，我从来没有见过它们撒谎，我也没见过它们像我们一样，活在困顿中。就为这个我爱我的工作，我爱纽约，并不是因为我妈说纽约极具有吸引力，在这里，你可以看见别人，别人看不见你。”
       一个由Fish引发的梦，那个年轻小伙，那个执迷于飞翔的寡妇，那个渴望成为Turtle的女孩，那个喜欢随着电影一起背台词的三流演员，那个想登上月球的舅舅。
      他不知道自己想要什么，不过他知道他要和他爱的人一起投身到飞行器的试验中去，这是他们共同的梦吧，为此，他拒绝了舅舅的邀请，她把舅舅用枪赶了出去。
      Grace说Turtle是幸福的，因为每次看到它们，它们都在微笑。然而她还是不堪重负选择了自由，永恒的自由，向她的turtle一样，在此之前，她也满足了其他人的梦想。因为她得到了她想要的爱情，可爱情却不是她最想要的东西。有些人似乎就是为了死亡而活着。
      Elaine还是依旧神经质，她的梦想，就是在屋檐上起飞，望着下面，说着说着，她真的飞起来了。她从不隐藏傲人的身材，也从不掩饰对男人的感情，然而她还是怕，她怕他认为她老了，是因为她害怕失去。
      Paul还是活在自己的世界中，一个分不清电影与现实的世界。他很投入，无论身边发生什么，他从不会从他的梦中逃出来。
      那只红气球，把我们带入梦境，又带我们出去，就像一切从未发生。
      很奇妙的电影，一些小小的奇幻，总能带给人不一样的惊喜。
电影音乐很好听。《old home movie》，刚开始听就听出了Johnny Depp的声音，十六七年了吧，有种特殊的感觉。